Kuvaus
Vuonna 1567 valmistettu Tizianon omaportti pystytetään voimakkaana osoituksena taiteilijan yksilöllisyydestä ja todistuksesta hänen teknisestä mestaruudestaan. Tässä työssä Tiziano esittelee itselleen tunkeutuvan ilmeen, joka ylittää pelkän teko kuvata itseään; Hänen ilmaisunsa on heijastava ja samalla haastava, joka kutsuu katsojan tutkimaan maalarin mieltä. Tumman, melkein synkän taustan valinta kehittää hänen hahmonsa ja korostaa hänen kasvonsa kirkkautta, kontrastiryhmässä, joka on ominaista Tizianon tyylille, joka oli mestari Chiaroscurosta ja maalauksen tekstuurista.
Koostumus koostuu etualalla olevasta hahmosta (Tiziano), joka antaa suoran ja henkilökohtaisen lähestymistavan työhön. Hänen kasvonsa hiukan kääntynyt sijainti ja hänen kätensä majatalo antaa vaikutelman välittömyydestä ja spontaanisuudesta. Voidaan nähdä, että Tiziano päättää käyttää yksinkertaisia vaatteita, jotka eivät häiritse ilmeikkäitä kasvoja, vahvistaen läheisyyden ja aitouden tunnetta. Hänen asunsa yksinkertaisuus on vastoin hänen tehtävänsä loistoa maalarina; Harjan tekniikka ja hänen hiustensa huolelliset yksityiskohdat ja hänen ihonsa ovat todistuksia hänen virtuoosisuudestaan värien käytössä, etenkin varjojen ja hienovaraisten valojen luomisessa, jotka tarjoavat hänen hahmoonsa.
Venetsialaisen renessanssin edustajana Tiziano ei ollut vain edelläkävijä öljymaalauksen käytössä, vaan myös innovatiivinen muotokuvan psykologisessa lähestymistavassa. Ulko, joka tarjoaa emotionaalisen yhteyden katsojan kanssa, erottuva ominaisuus, jota voidaan havaita sen sarjassa aristokratian ja perunoiden muotokuvia, joissa jokainen luku on kyllästetty tuntuvalla ihmiskunnalla. Tässä itseohjauksessa ihmisen kokemus ja itsejulkaisu, joka on saavuttanut korkean tunnustuksen ja kykynsä, yhdistäen hänen henkilökohtaisen identiteettinsä täytetyn taiteilijan identiteettiin.
Lisäksi on kiehtovaa ajatella, että tämä itseään, joka on yksi hänen viimeisimmistä teoksistaan, voi heijastaa hänen perintönsä itsearviointia. Muotokuvan nousun yhteydessä renessanssin aikana Tiziano on perustettu paitsi taiteilijana, myös itse kulttuurikuvakkeena. Heidän oman olemuksensa tutkiminen voidaan tulkita yritykseksi jättää jälki sen olemassaolosta ja taiteellisesta visiosta tuleville sukupolville. Tämä itse edustajayritys esiintyy myös samanlaisissa teoksissa, kuten Rembrandtin tai Velázquezin omakuvat, jotka, vaikka tyylissä ja tekniikassa erilaiset, jakavat aikomuksensa vangita ihmisen ydin.
Värin käyttöä tässä työssä ei voida aliarvioida; Hänen kasvonsa lämpimät ja terrakotta -sävyt ovat vastakkaisia taustan kylmimmän värimaailman kanssa, mikä tekee kohteen esityksestä entistä tehokkaamman. Hilpoihin käytetty rikas ja elinvoimainen kiilto tarjoaa realismin, joka on kestänyt vuosisatojen ajan, mikä korostaa Tizianon teknistä asiantuntemusta ihmisen ihon monimuotoisuuden sieppaamiseksi.
1567 -itse -ohjus ei ole vain visuaalinen haiku tai esteettinen mielivalta; Se on voimakas lausunto Tizianon taiteellisesta ja henkilökohtaisesta identiteetistä, heidän aikansa ja hänen panoksensa taidehistoriaan. Teos kutsuu meitä pohtimaan paitsi taiteilijaa edustaa, myös sen luomaan tilanteeseen, ja valon, joka jatkaa vuosisatojen ajan projisointia, todistusta sen poikkeuksellisen kykyjen kestävästä vaikutuksesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.