Kuvaus
Franciscon Goyan työ "on hyvin ammuttu" (1799) on kiehtova todistus aikansa monimutkaisuudesta ja ristiriitaisuuksista. Tässä kankaassa Goya osoittaa mestaruutensa edustaessaan ihmisen tilaa kohtauksen kautta, jossa yhdistyvät huumori ja sosiaalinen kritiikki. Kuva, joka kuvaa naista burleskista ja melkein groteskista tavalla, on kirjoitettu satiirin ja allegoorian yhteydessä, joka kuvaa suurta osaa taiteilijan teoksesta.
Maalauksen koostumus on luontaisesti dynaamista, vaikka sen esittämät elementit ovat ilmeisesti yksinkertaisia. Keskeinen hahmo, nainen, jolla on iloinen kasvot, joka tyhjentää tietyn huolellisuuden tunteen, on työn keskeinen painopiste. Hänen asunsa on runsas, vilkkaat värit, jotka ovat ristiriidassa kaikkein himmeän pohjan kanssa, joka ohjaa katsojan huomion häneen. Kuitenkin hahmon asenne, joka tarttuu eräänlaiseen arvokkaan ja ylpeän naisen stereotypiaan, on kuitenkin sitoutunut esittämään tavalla, joka pilkkaa sitä. Goya näyttää siltä, että hänen asenteensa, asemansa tai hienovaraisen valojen ja varjojen pelin vuoksi kutsutaan katsojaan kyseenalaistamaan, mitä todella edustetaan, ja häntä ympäröivää asiayhteyttä.
Värin käyttö on toinen pääoman näkökulma tässä työssä. Goya käyttää palettia, jossa yhdistyvät lämpimät ja kylmät sävyt antaakseen elämää kohtaukselle, korostaen keskushahmoa, kun sen ympärillä eniten ääniä luovat melkein melankolisen ilmapiirin. Nämä värit eivät vain anna elämää maalaamiseen, vaan myös toimivat symbolisesti, korostaen sen edustaman tilanteen pinnallisuuden kaksinaisuutta ja vihjeiden vihjeen ihmisluonnon syvyyttä.
Hahmojen suhteen keskustassa oleva nainen erottuu ainutlaatuinen esitys aikansa naisesta; Sen muoto näyttää sisältyvän tilaan, joka samalla halaa ja toimittaa sen. Naisten asema voidaan tulkita symboliksi rajoitetusta roolista yhteiskunnassa, jolloin oikeuksien taistelu ja yksilöllisyyden tunnustaminen oli edelleen vaippoja. Tämä hienovarainen sosiaalinen kommentti on jatkuva Goyan työssä, joka tutki koko uransa ympäristönsä sosiaalisia ja poliittisia jännitteitä.
Goya saavuttaa häpeämättömän ja melkein raa'an tekniikansa kautta tuloksen, joka on sekä esteettisesti miellyttävä että älyllisesti provosoiva. 1800 -luvun lopussa sijaitseva "se on hyvin purettu", esitetään paitsi taideteoksena, myös kommenttina tekopyhyyttä, sosiaalisia normeja ja aikansa naisia koskevia odotuksia. Nykyään teos pohtii naisten roolia paitsi taiteen alalla, myös yhteiskunnassa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "se on hyvin purettu" paitsi teknisen toteutuksensa lisäksi myös tapaan, jolla Goya ilmaisee ja visualisoi nykyään resonoivan sosiaalisen kritiikin. Hänen kykynsä olla yhteydessä katsojaan innostavan katsauksen ihmisen paikkoihin Goyaan ensisijaisessa paikassa taidehistoriassa, missä hänen perintönsä innostaa edelleen sekä taiteilijoita että kriitikkoja yhtäläisesti.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.