Kuvaus
Tämä on yksi Pohjois -Euroopan tärkeimmistä maalauksista. Siinä Rogier yhdisti hienosti tyyliteltyjen kuvioiden goottilaisen perinnön uuteen naturalismin tunteeseen. Se ei kuitenkaan rajoittunut sitä ympäröivän maailman replikointiin, mutta taiteilija manipuloi yksityiskohtia monimutkaisten symbolien ohjelman luomiseksi. Esimerkiksi tämän maalauksen suljettu puutarha viittaa neitsyt puhtauteen, kun taas Aadamin ja Evan veistetyt hahmot valtaistuimen käsivarsissa symboloivat Kristuksen ja Marian roolia alkuperäisen synnin ihmiskunnan lunastuksessa. Rogier olisi voinut mallintaa San Lucasin ominaisuudet yksin.
Teema on otettu seitsemännen vuosisadan kreikkalaisesta alkuperästä, jonka mukaan San Lucas piirsi ensimmäisenä Neitsyt Marian muotokuvan. Taiteilijat näkivät Lucasin taiteensa suojelijaksi. Rogier van der Weyden asetti toiminnan avoimeen lodgeen. Vasemmalla, valtaistuimen juurella, neitsyt istuu ruokkien lasta Jeesusta. Valtaistuin, joka viittaa hänen tulevaisuuden asemaansa taivaan kuningattarena, on koristeltu Aadamin ja Evan veistoksellisilla hahmoilla, mikä osoittaa, että Kristus ja Neitsyt sopivat hänen alkuperäiseen syntiinsä. Neitsyt, San Lucas on polvistunut kunnioittavasti pyrkiessään vangitsemaan hänen ulkonäkönsä. Taiteilija onnistuu välittämään sekä Lucasin vapisevan kunnioituksen että keskittymisensä piirustukseen. San Lucasin takana voimme nähdä vain härän ja kirjan, molemmat apostolin perinteiset ominaisuudet. Kaksi lukua, jotka pohtivat maisemaa taisteluista, edustavat mahdollisesti Joaquínia ja Anaa, Neitsyt vanhempia.
Tämä maalaus on oletettavasti ensimmäinen, joka teki siinä toimistossa. Lava perustuu perinteiseen uskomukseen, että Saint Luke oli maalannut Neitsyt Marian ja elämän lapsen Jeesuksen, vaikka Luke oli elossa kauan sen jälkeen, kun hän ja Messias oli mennyt.
Tässä maalauksessa on enemmän kuin ensisijaisesti havaitaan. Aluksi se ei välttämättä ole San Lucasin maalaus Mariaa, vaan Weyden itse. "Lucas" verrattuna vasemmalla oleviin kahteen lukuun on maalattu yksityiskohtaisemmaksi ja realistisemmaksi. Maalaukseen hajautettuna on useita symboleja, joilla on uskonnollinen merkitys: Valtaistuimen takana oleva valtaistuin, valtaistuimen ihmisen hahmot lähinnä katsojaa ja maalarin takana oleva härkä. Ensimmäinen tarkoittaa Marian tulevaa osavaltiota, toinen edustaa hänen kohtaloaan vapauttaaksesi miehen Adamin ja Evan alkuperäisestä synnistä, ja kolmas on Pyhän Lucasin henkilökohtainen symboli. Lisäksi X -ray -kuvat paljastavat, että Weyden teki useita arvosteluja juuri lopputuotteen alapuolelle, mukaan lukien muutokset käsissä ja kasvojen ilmaisussa.
St. Luke oli yksi neljästä evankelistasta, miehistä, joiden mielestä on kirjoittanut neljä evankeliumia, jotka muodostavat suurimman osan Uudesta testamentista. Neljästä kirjasta elämän tulkinta ja Jeesuksen ministeriö on kirjoitettu suurimmalla lähestymistavalla sen jumalalliseen luonteeseen ja toiseen maailmaan. Temaattisesti sen versio evankeliumista keskittyy pääasiassa anteeksiantoon ja armoon. Vain Lucasissa ilmestyy vertaus tuhlaajapojasta ja naisen jalkojen pesusta.
Tällä hetkellä neljä versiota Neitsyt Drawt the Neitsyt tunnetaan maailmanlaajuisesti. Yksi on osavaltion Hermitagessa, muut kolme ovat Bostonin taidemuseossa, Yhdysvalloissa, Alte Pinakothek Münchenissä, Saksassa ja Greeningemuseum Brujasissa, Belgiassa. Hermitaation maalaus oli jaettu kahteen osaan. Oikea puoli, joka edustaa San Lucasia, hankittiin vuonna 1850 Alankomaiden kuningas Guillermo II -kokoelmasta, joka oli naimisissa Tsar Pablo I: n, Anna Pavlovnan tytär. Vasen puoli, neitsyt ja lapsen edustaja, ostettiin vuonna 1884 Pariisin antoine Baerille. Se tulee Espanjan kuningatar Elizabeth II: n kokoelmasta, joka asui Ranskassa karkotettuna.
Tätä maalausta on ollut useita palautuksia. Vuonna 1854 Feodor Tabuntsov pelasti osan, joka edustaa San Lucasia (lisäämällä puisia vahvistuksia paneelin takaosaan muodonmuutoksen välttämiseksi). Sitten, vuonna 1867, Alexander Sdorov siirsi saman puolen paneelista kankaalle. Vuonna 1884 maalauksen toisen puolen hankkimisen jälkeen sama kunnostaja siirsi hänet paneelista kankaalle ja liittyi siihen uudelleen ensimmäisellä osalla.
Kahden maalauksen puolikkaan tapaamisen jälkeen San Lucas piirtää Neitsyt melkein palautti alkuperäisen ulkonäkönsä. Melkein - koska hänestä puuttui koostumuksen yläosa ja hänellä oli kaksi restaurointialaajennusta - puolen yläosassa San Lucasin kanssa ja puoliskon alaosassa Neitsyt. On mahdollista kuvitella maalauksen kadonnut yläosa vertaamalla sitä kolmeen muuhun tunnettua versiota.