Kuvaus
Boris Grigorievin "saksalainen teurastaja" on maalaus, joka kutsuu syvää heijastusta ihmisyydestä ja työntekijän sosiaalisesta asemasta, samoin kuin värin käytön ja muodon tutkimisesta hänen aikansa historiallisen kontekstin esittämisessä . Vuonna 1922 luotu tämä teos on osa myrskyistä historiaa, jota leimaa merkittävä sosiaalinen ja taloudellinen siirtyminen Euroopassa, ja heijastaa ekspressionismin, liikkeen vaikutusta, jonka Grigoriev on omaksunut välittämään tunteita ja pohdintoja arkielämään.
Kun tarkkailemme "saksalaisen teurastajan" koostumusta, löydämme teurastajan, vankan ja huomaavaisen kasvot, jotka ovat symbolina sekä työn että vastarinnan symbolina. Taiteilija käyttää melkein frontaalista asennusta tarjoamalla suoran ilmeen, joka saa katsojaa pohtimaan aiheen olemusta. Tapa, jolla Grigoriev päättää edustaa teurastajaa, veressä vakiintuneilla työvaatteillaan, kohtaa meidät elintarviketeollisuuden raa'an todellisuuden ja laajemmin ajan työväenluokan työlästä elämästä.
Värin käyttö tässä työssä on erityisen merkittävä. Grigoriev valitsee paletin, joka värähtelee maallisten sävyjen ja tummempien värien välillä, mikä tuo painovoiman ja syvyyden tunteen. Teurastaja on integroitu avaruuteen, joka, vaikka sen toiminnallisen luonteensa tunnistaminen, herättää tiheän ilmakehän, joka ympäröi sen aktiivisuutta. Tämä värivalinta ylittää pelkän fyysisen esityksen; Siitä tulee elintärkeä työkalu hahmon henkisen ja emotionaalisen tilan välittämiseen. Valonsuodattimet hienovaraiset, valaisevat hahmon keskeiset osat, kun taas muut elementit pysyvät varjoissa, mikä viittaa kaksinaisuuteen jokapäiväisen elämän ja siihen liittyvien varjojen välillä.
Tekniikan kannalta Grigoriev osoittaa huomattavan alueen harjan hallinnassa yhdistämällä energiset aivohalvaukset huolellisella mallinnuksella, joka tarjoaa tilavuuden teurastajan kuvalle. Hänen kasvonsa ilmaisu ja hänen asennossaan olevat jännitykset ovat tuntuvia, mikä viittaa monimutkaiseen ylpeyden ja epätoivon sekoitukseen. Tätä työtä voidaan nähdä edustajana yksilön taistelusta tilanteessa, jossa henkilökohtainen uhraus jää usein huomaamatta.
"Saksan lihakaupan" suhteen muihin Boris Grigorievin teoksiin on aiheellista korostaa, että Venäjällä syntynyt ja Ranskassa asunut taiteilija yhdisti perinteisen venäläisen taiteen vaikutukset Euroopan avant -garde -liikkeisiin. Hänen työnsä heijastaa herkkyyttä ihmisen kamppailuille ja yksilön ja hänen sosiaalisen ympäristön välistä yhteyttä, joka ilmenee monissa hänen maalauksissaan.
Teurastaja hänen ympäristössään ei ole vain muotokuva miehestä hänen kaupassaan, vaan myös allegooria nykymaailman työtilan tilanteesta. Tämä tilanne toistaa muiden nykyaikaisten maalareiden ja ekspressionistisen liikkeen teoksissa, jotka keskittyivät myös ihmiseen nykyaikaisen elämän vastoinkäymisten edessä. Näin on työt, jotka kuvaavat työhahmoja, talonpojista teollisuustekniikkaan, käsittelevät aina työn arvokkuutta ja kärsimystä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Boris Grigorievin "German Butcher" ei ole vain kuvallinen työ; Se on syvä tutkimus ihmisen psykologiasta, joka ilmenee arkielämän kautta. Asiantuntijatekniikan, voimakkaan värin ja herättävän koostumuksen yhdistelmä tekee tästä teoksesta erinomaisen esimerkin 1900 -luvun alkupuolen taiteesta, joka vangitsee paitsi ajanjakson, myös ajattoman pohdinnan ihmisen tilasta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.