Kuvaus
Pierre Bonnardin teos "Saint Tropez - Muelle - 1912" on selkeä esimerkki post -impressionistisesta tyylistä, joka kuvaa tätä merkittävää ranskalaista taiteilijaa. Tässä maalauksessa Bonnard vangitsee ranskalaisen Rivieran valoisan olemuksen käyttämällä hallintaa värin ja valon esittämisessä lämpöä ja rauhallisuutta.
Telakkaa, josta tulee koostumuksen keskusakseli, edustaa suurta huomiota yksityiskohtiin, kun taas ympäröivä ympäristö puhdistuu kohti loma- ja kesän nautinnon ilmapiiriä. Kevään rakenne on piirretty aaltoilevien viivojen sarjaan, mikä viittaa jatkuvuuteen maalin pohjassa ulottuvilla vesillä. Tämä nesteen muodon käyttö heijastaa paitsi paikan laatua; Sitä voidaan tulkita myös ihmisen ja luonnon välisen orgaanisen yhteyden vakuutuksena.
Väri on epäilemättä yksi tämän työn silmiinpistävimmistä elementeistä. Bonnard käyttää elävää palettia, jossa meren siniset sävyt sekoitetaan kevään lämpimän keltaisen ja ocherin kanssa ja lähellä olevia rakennuksia. Tämä kontrasti ei vain vangitse auringon hehkua Välimerellä, vaan myös luo visuaalisen kentän, joka kutsuu katsojaa upottamaan kohtauksen. Värien valinta, joka näyttää värähtelevän energialla, on Bonnardin ominaisuus, joka oli usein enemmän huolissaan tunteista kuin objektiivisesta esityksestä.
Huolimatta maalauksen ilmeisten ihmishahmojen puutteesta, ihmisen läsnäolo tuntee maalatun tilan läheisyyden kautta. Bonnard maalasi usein perheensä ja ystävänsä teoksissaan, ja vaikka tässä tapauksessa näkyviä hahmoja ei ole, kokouspaikan ja virkistyksen ehdotus on kiistaton. Valo- ja positiivisuudella ladattu maalausilmapiiri herättää elämän, joka oli mahdollisesti kyseisellä laiturilla.
Tämä työ on rekisteröity myös Bonnardin uran aikana, jossa taiteilija alkoi yhdistää rakkautensa väriin kiinnostaen tilattujen kohtausten ja merkityksellisempien sävellyksien tutkimiseen jokapäiväisessä elämässä. Tässä kappaleessa käy ilmi myös ympäristösi, henkilökohtaisten kokemusten ja valontietueesi vaikutus sen eri tiloissa.
"Saint Tropez - Muelle - 1912" luminesenssin tutkimusta voidaan pitää pikemminkin kuin maiseman tiukka esitys. Tästä teoksesta, kuten monista Bonnardin luomista, tulee todistus sen taipumuksesta vangita lyhytaikaisia hetkiä ja ohimeneviä tuntemuksia käyttämällä väriä ja valoa ajoneuvoina muistin ja kokemuksen herättämiseksi. Tämän maalauksen kautta Bonnard kutsuu meitä pohtimaan paitsi paikan kauneutta, myös välittömästä aistikokemuksesta ajassa, joka resonoi keväällä ja kesällä Ranskan rannikolla, visuaalinen perintö, joka jatkaa nykytaiteen resonointia .
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.