Kuvaus
Francisco Goyan maalaus "San Gregorio", joka on valmistettu vuonna 1799, on rekisteröity espanjalaisen maalarin taiteellisen kehityksen ratkaisevalla hetkellä, joka oli menossa kohti pimeän ja häiritsevän hänen myöhemmässä työssään. Tälle kuvalle, joka edustaa San Gregorio Magnoa, paavia, joka on etenkin katolisen perinteen keskeinen hahmo, on ominaista hänen huomattava koostumus ja värien käyttö, kahdelle elementille, jotka paljastavat Goyan esteettiset ja symboliset huolet.
Työssä San Gregorio esiintyy keskustassa, jota ympäröivät enkelit, jotka kuluttavat jumalallisuuden ja arkuuden halo -arvon hänen hahmonsa ympärillä. Valo keskittyy hänen kasvonsa ja hahmoihinsa korostaen hänen henkistä auktoriteettiaan, mikä on ominaista uskonnollisten hahmojen esittämisessä. Goya käyttää hallitsevaa värillistä kaaviota kullalla ja pehmeillä sävyillä, jotka on integroitu taustaan, joka näyttää melkein sumulliselta ja eteeriseltä, luomalla transcendenssin tunteen. Tämä valoisuus ei vain anna henkistä ulottuvuutta San Gregorion hahmolle, vaan myös luo tehokkaan kontrastin pyhän tumman mekon kanssa, joka samalla ankkuroi sen maalliseen todellisuuteen.
Koostumus on tasapainossa ja järjestetään San Gregorion kuvan ympärillä, jota pidetään arvokkaassa ja rauhallisessa poseeraa. Etsitään, hieman pyrkimys, voidaan tulkita viittaukseksi jumalalliselle tiedoille ja sen roolille välittäjänä taivaan ja maan välillä. Enkelit kantavat soittimia, jotka viittaavat musiikkiin ja jumalointiin, korostavat taivaan ja maan välistä yhteyttä ja korostavat taivaallista ympäristöä, jossa päähahmo sijaitsee. Nämä hahmot, vaikka ne eivät ole yksilöllisiä, edistävät ilmapiirin luomista, joka kutsuu omistautumista.
On mielenkiintoista huomata, että tämä työ on osa uskonnollisen taiteen perinteitä, mutta Goya keksi hänet oman näkemyksensä mukaan, mikä viittaa siihen, että tuolloin vallitsevan tavanomaisen tyylin etääntyminen. Goya, joka tunnetaan kyvystään vangita ihmisen psyykeä ja tragedian tunteesta, alkaa jo näyttää "San Gregoriossa" sen löysimmän ja emotionaalisen tekniikan alun, joka ilmenee myöhemmissä teoksissa, kuten "The Disaster of the Disasters Sota ". Erityisesti tämä työ heijastaa jännitystä jumalallisen valaistuksen ja ihmisen tilan pimeyden välillä, joka on toistuva teema työkehässäsi.
Teos tarjoaa myös siirtymisen ikonografian, maan, jota Goya tutkii luomalla emotionaalisen sidoksen katsojan ja edustaman kohteen välillä. Pelkästään didaktisen tai perinteisen esityksen sijasta katsojaa kutsutaan kokemaan San Gregorion esirukouksen läheisemmin, tuntuvaa sen vaikutusta ja merkitystä henkisessä elämässä. Tämä kyky olla yhteydessä katsojaan syvemmälle tasolle olisi erottuva piirre Goyan etenemissuunnassa, josta tulee seuraavien liikkeiden edeltäjä, jotka pyrkivät tutkimaan subjektiivisuutta.
"San Gregorio" ei ole vain uskonnollinen maalaus, vaan se voidaan ymmärtää myös Goyan työn laajemmassa yhteydessä, jossa pyhän ja rumalaisen välisen merkityksen ja kaksinaisuuden etsiminen toistuvat kysymykset. Tämän työn kautta Goya valmistelee maata tulevan tuotantonsa monimutkaisuuteen, jossa hänen aikansa eksistentiaaliset konfliktit ja sosiaalinen todellisuus käsitellään ja innovatiivisia. Tässä mielessä "San Gregorio" on merkittävä esimerkki Goyan siirtymisestä kohti nykyaikaisuutta, siltaa perinteiden ja uusien huolenaiheiden välillä, jotka muokkaisivat sen taiteellista perintöä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.