Kuvaus
Vuonna 1895 valmistettu maalaus "Santa Cecilia", jonka on valmistettu vuonna 1895, on teos, joka kapseloi pre -Rrafaelist -liikkeen omistautumisen ja idealismin, jonka Waterhouse oli erinomainen edustaja. Tässä teoksessa taiteilija kuvaa Santa Ceciliaa, musiikin ja muusikoiden suojeluspyhää, henkisen mietiskelyn ja transcendenssin hetkessä, jotka resonoivat syvästi hänen perintönsä kanssa. Koostumus keskittyy Cecilia -kuvaan, joka vie työn keskeisen tilan, joka on asetettu ja rauhallinen, ympäristössä, joka herättää sekä jumalallisen että maallisen.
Värin käyttö maalissa on huomattavaa; Waterhouse käyttää rikas ja elinvoimainen paletti, joka, vaikka se on täynnä lämpimiä kulta- ja terrakotta -sävyjä, sisältää myös mielenkiintoisen sekoituksen syvän vihreää ja pehmeää sinistä, joka vihjaa eteeriseen ympäristöön. Kevyt data on hienovaraisesti moduloitu, luomalla varjopeli, joka antaa Cecilialle melkein yliluonnollisen kirkkauden korostaen sen keskeistä roolia. Pyhän vaatteet ovat monimutkaisia, osoittaen yksityiskohtia, jotka rohkaisevat heidän hahmonsa liikkumis- ja tekstuurin tunnetta, erottuva sinetti vesitaloustyössä.
Teoksen ikonografia on sinänsä kiinnostava asia. Työssä on kitara, instrumentti, johon Cecilia oli symbolisesti liittynyt, mikä korostaa hänen suhdettaan musiikkiin. Soittimia ei kuitenkaan käytetä pinnallisena koristeena, vaan se edustaa musiikin voimaa henkisen yhteyden keinona. Cecilia ei tue kitaraa tulkinnan eleessä, vaan harkitsee sitä, ikään kuin se olisi upotettu vain ihmisen ylittämiseen liittyvään taiteen meditaatioon. Tämä valinta viittaa siihen, että taide ja henkisyys liittyvät luontaisesti vesihuoneiston visioon.
Symbolismin vaikutus on tuntuva tässä työssä, jossa kertomus herätetään pelkän fyysisen esityksen ulkopuolelle. Cecilian ilme, jonka ulkonäkö on rauhallinen, mutta voimakas, kehottaa katsojaa pohtimaan elämänsä ja uhrauksensa merkitystä, ehdottaen ajan ylittävää emotionaalista ja henkistä yhteyttä. On väitetty, että Waterhouse, kuten muutkin aikansa taiteilijat, yrittivät vangita paitsi kauneuden, myös iankaikkisuuden tunteen hänen hahmojensa kautta.
Uskonnollisen merkityksensä lisäksi "Santa Cecilia" voidaan tulkita kommenttina naisten roolista taiteessa ja musiikissa. Aiheet, jotka resonoivat syvästi viktoriaanisessa yhteiskunnassa, joutuivat merkittäviin muutoksiin naisellisuuden ja luovuuden suhteen. Cecilia -luvusta tulee siten hänen aikansa kaksinaisuuden tunnus: menneisyyden kunnioitus ja ilme kohti tulevaisuutta, jossa naiset voivat vaatia paikkaa kulttuurikentällä.
Laajemmassa Waterhouse -suuntauksen yhteydessä tämä maalaus on linjassa sen kiinnostuksen kanssa mytologisiin ja kirjallisiin kysymyksiin, mikä heijastaa sen kykyä kietoutua kertomukseen estetiikan kanssa. Heidän siveltimensä, täynnä armoa ja liikettä, osoittavat klassisen taiteen vaikutuksen yhdistettynä brittiläiseen emotionaalisuuteen pre -arafflen. Tällä tavalla "Santa Cecilia" ei ole vain muotokuva uskonnollisesta hahmosta; Se on todistus taiteen, henkisyyden ja ihmisen kokemuksen rikkaasta vuorovaikutuksesta, joka vangitsee vuosisadan lopun olemuksen lähestymistavalla, joka edelleen resonoi nykyään.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.