Kuvaus
Vuonna 1773 maalattu teos "John Winthrop (Hannah Fayerweather)" on John Singleton Copley, on erinomainen esimerkki 1800 -luvun amerikkalaisesta muotokuvasta, joka loistaa hänen huomionsa yksityiskohtiin ja hänen kyvystään välittää persoonallisuutta ja sosiaalista asemaa esitetyn kuvan. Coley, yksi niistä mestarit Colonial America -muotokuvasta hän on vanginnut aiheensa fyysisen ulkonäön lisäksi myös emotionaalisen syvyyden, joka kehottaa katsojaa harkitsemaan aikansa naisten monimutkaisuutta.
Tässä työssä Copley edustaa John Winthropin vaimoa Hannah Fayerweatheria, jolla on arvokkuus ja armo. Hänen asemansa on pystyssä, mikä viittaa luottamukseen ja hienostuneisuuteen. Hän on pukeutunut tyylikkääseen valkoiseen mekkoon, joka paljastaa hienovaraiset vivahteet taiteilijan taitojen taitosten esittämisen vuoksi hienovaraisia vivahteita. Valkoisen käytöstä, jota vahvistaa valon, joka näyttää kylvyttävän keskushahmoa, tulee puhtauden ja hyveen symboli, joka liittyy yleisesti ajankohtaisiin naisiin.
Copleyn huomio yksityiskohtiin ilmenee yksityiskohtaisessa päähineessä ja Hannahin hiuksissa, jotka on varovasti kammattu aikansa muodin tyyliin. Tämä kampaus on symbolinen 1800 -luvun estetiikasta Uudessa -Englannissa, ja jokainen silmukka ja jokainen kihara on rajattu elävästi, mikä osoittaa Copleyn virtuoosisuuden muotokuvana. Tumman taustan valinta korostaa mekon ja naisen kasvojen kirkkautta, luomalla kontrastin, joka korostaa hänen hahmonsa ja kutsuu mietiskelyä.
Mielenkiintoinen osa "rouva John Winthropia" on edustettujen hahmojen ja sitä ympäröivien saatavissa olevien elementtien välinen vuorovaikutus. Maalauksen alakulmassa ilmestyy kirja, joka voisi ehdottaa päähenkilön koulutusta ja älyllistä mielenkiintoa. Aikana, jolloin naisten mahdollisuudet olivat rajoitetut, tämä esine voi olla osoitus naisten laajemmasta roolista amerikkalaisessa siirtomaakulttuurissa, kohta, joka ylittää yksinkertaisen kotimaisen. Teos osoittaa myös yhden Copleyn toistuvista teemoista: muotokuva keinona tutkia henkilökohtaista identiteettiä ajan sosiaalisissa rajoituksissa.
Copley hallitsee väriä hallitsemisella; Teoksen paletti koostuu lämpimistä ja kylmistä sävyistä, jotka yhdistyvät harmonisesti luomaan vaikutuksen, joka johtuu sekä luonteen lämpöä että muotokuvan vakavuutta. Hannahin iholla on pehmeä, valaistu sävy, kun taas tumman värin käyttö taustalla antaa sille melkein veistoksellisen näkyvyyden. Maalausta tarkkailemalla ei voida välttää tunteen houkuttelevuutta rauhallisesta, mutta Hannahin tunkeutuvasta ilmeestä, joka näyttää katsovan katsojaa kohti ja demysoi jotenkin taiteen ja hänen yleisönsä välillä usein olemassa olevaa etäisyyttä.
Historiallisessa tilanteessa Hannah Fayerweather -hahmo edustaa sosiokulttuurisia muutoksia, jotka alkoivat muotoutua Amerikan vallankumouksen horisontissa. Copley, yhtenä aikansa tärkeimmistä muotokuvista, ei vain rakentanut taiteellista perintöä, vaan myös rekisteröi ja heijasti aikansa dynamiikkaa, siksi hänestä tuli visuaalinen kroonikko, joka yhdisti eurooppalaisen perinteen nousevaan amerikkalaiseen identiteettiin.
"Rouva John Winthrop (Hannah Fayerweather)" Copley on enemmän kuin yksinkertainen muotokuva; Se on työ, joka kapseloi hetken ja paikan, joka tarjoaa sen aiheelle elämän ja historian, joka ylittää sen fyysisen olemassaolon. Teos on edelleen kaunopuheinen viittaus amerikkalaisen siirtomaataiteen tutkimuksessa ja todistus Coleyn kyvystä kaapata sen aikalaisten ydin.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.