Kuvaus
John Singleton Copleyn teoksen "rouva James Russell (Katherine Graves)", joka on luotu vuonna 1770, korostaa symbolista esimerkkiä Yhdysvaltain muotokuvasta 1800 -luvulla. Copley, Bostonissa syntynyt maalari, tunnetaan kyvystään vangita hänen aiheillaan, yhdistämällä huolellinen realismi syvään psykologian tunteeseen. Tässä maalauksessa Copley kuvaa James Russellin vaimoa Katherine Gravesia sävellyksessä, joka ilmenee sekä eleganssia että läheisyyttä.
Katherine Gravesin luku esitetään majesteettisesti, istuvassa ja hieman profiilissa, jolloin katsoja voi arvostaa hänen asunsa herkkyyttä ja hänen kasvonsa hienovarainen ilmaisu. Keskimääräisen tason valinta koostumuksessa ei keskitä vain huomiota sen lukuun, vaan myös ehdottaa henkilökohtaista yhteyttä, jonka kanssa työ huomauttaa. Copleyn käyttämä pehmeä ja hallittu valaistus parantaa hänen kasvonsa ominaisuuksia, jotka peitetään tietyllä makeudella ja arvokkuudella, välittäen voiman ja armon tunteen samanaikaisesti.
Värin suhteen Copley käyttää rikasa ja vivahdettua palettia, joka aukeaa Katherinen mekon lämpimissä sävyissä, herkässä persikka -sävyssä, joka on samanaikaisesti ristiriidassa hänen vaalean ihonsa kanssa. Hienovaraiset varjot ja hallittu kirkkaus tarjoavat syvyyden mekon kankaaseen korostaen Coleyn hallintaa tekstuurien esittämisessä. Tumma tausta ei vain kehystä päähahmoa, vaan myös sallii pukujen värit ja ihon yksityiskohdat korostaakseen selvästi tekniikkaa, joka oli tyypillisesti tehokas työssään.
Copley osoittaa myös erityisen kiinnostuksen yksityiskohtiin. Katherinen kaulan koristava helmikaulakoru on aseman ja hienostuneisuuden symboli, heijastus sosiaalisesta maailmasta, johon hän kuuluu. Tämä muotokuvan näkökohta ei vain tarjoa tietoa hautojen sosiaalisesta asemasta, vaan myös lisää visuaalisen kiinnostavan kerroksen työhön. Katherinen käsien tarkkaavainen havainto, joka lepää hänen sylissään, paljastaa ripauksen haavoittuvuudesta ja ihmiskunnasta, haastaen muotokuvien yleissopimukset, jotka usein korostivat suuruutta ja auktoriteettia.
Mielenkiintoinen maalauksen osa on Gravesin hiusten huolellinen esitys, joka on järjestetty siten, että se oli tyypillinen ajan muotia, heijastaen sekä muotisuuntauksia että huomiota yksityiskohtiin, joita Copley tarjosi jokaisessa teoksessaan. Kuva ei vain merkitse kauneutta, vaan myös kapseloi aikansa naisen etiikkaa, kietoen 1800 -luvun esteettiset ja sosiaaliset vaatimukset.
Copley, taiteilija, jonka ura etenee siirtomaa- ja Britannian Amerikan välillä, tunnetaan myös kyvystään vangita malliensa psykologia. "Rouva James Russellissa" Katherinen hienovarainen, mutta tunkeutuva katse kutsuu katsojaa implisiittiseen vuoropuheluun, lyhytaikaiseen hetkeen, joka juontaa juurensa ajan muuttaa sosiaalista ja henkilökohtaista identiteettiä muutoksen siirtomaa -alueen yhteydessä.
Tämä muotokuva, joka sijaitsee selvästi nousevassa uusklassisessa tyylissä, heijastaa eurooppalaisen perinteen vaikutusta ja luo uuden lähestymistavan amerikkalaiseen identiteettiin. Coleyn muotokuvien historia ja heidän kykynsä sekoittaa henkilökohtaista kulttuurin kanssa, muuntaa "Mrs. James Russell" paitsi yksittäisen kauneuden, myös merkittävän historiallisen merkityksen teokseksi. Yhdessä tämä teos esitetään pysyvänä todistuksena Coleyn mestaruudesta muotokuvataiteessa, perintö, joka jatkaa resonoivia Yhdysvaltain taiteen nykyaikaisessa arvostuksessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.