Kuvaus
Gustave Courbetin "Calm Sea" (1866) on liikkuva esimerkki ranskalaisen maalarin mestaruudesta merimaiseman esittämisessä, mikä herättää sekä luonnon majesteettin että katsojan itsehavaltaa. Tässä maalauksessa Courbet, joka tunnetaan taiteen realismin edelläkävijänä, etääntyy aikansa romantistisista yleissopimuksista keskittymällä rehelliseen ja suoraan esitykseen siitä, mitä silmä näkee ilman koristeita tai idealisointia.
Ensimmäisestä silmäyksestä koostumus tapahtuu häiritsevällä rauhallisuudella: laaja horisontti, jossa taivas ja meri näyttävät sulautuvan pehmeän sinisen ja harmaan palettiin. Veden pinta on merkitty melkein konkreettisella siveysuhteella, jossa pienet aalat tarjoavat hienovaraisen liikkeen tunteen, toisin kuin horisontin stabiilisuus. Tämä valinta edustaa hiljaista merta ei ole vahingossa; Courbet pelaa sellaisesta maisemasta johtuvan rauhallisuuden ja levottomuuden välillä. Tapa, jolla se käyttää valoa korostaakseen eri alueita, ansaitsee myös huomion. Työn yläosassa oleva kirkkaus, jossa auringonvalo hämärtyy pilvien läpi, kutsuu katsojaa pohtimaan luonnon kauneuden lisäksi myös sen herättämän emotionaalisen ilmapiirin.
Toisin kuin monissa aikansa teoksissa, "rauhallisesta merestä" puuttuu näkyviä ihmishahmoja. Tämä tyhjyys on tarkoituksellista, luomalla tilan, jonka avulla katsoja voi uppoutua täysin itse meren kokemukseen. Ihmishahmojen puuttuminen viittaa kutsuun henkilökohtaiseen pohdintaan, yhteyden hetki yksilön ja luonnon välillä. Maiseman elementeistä tulee siksi teoksen päähenkilöitä, riisuttu tarinoista tai kertomuksista, jotka häiritsevät meriilmiön puhtaasta pohdinnasta.
Courbet käyttää tekniikoita, jotka peittävät erilaisia harjakokeja, pehmeimmistä ja hajustetuimmista, jotka kuvaavat vettä pilvien rajaamiseen merkittyyn. Tämä tyyli kohdistuu yleiseen lähestymistapaan realismiin ja pyrkii edustamaan meren pintaa melkein tuntuvalla todenmukaisuudella. Vesi- ja taivaan tekstuurit päivitetään menettämättä ilmakehän olemusta, ominaisuus, joka tunnistaa laajasti taiteilijan teoksen ja hänen haun tutkiakseen valon ja varjon vaikutuksia luontoon. Tämä luonnollisen valon analyysi on keskeinen osa työtä, koska Courbet luo ilmapiirin, joka voi herättää sekä rauhallisen että lievän huolen ilmassa, kutsuen sitä, jotka sitä tarkkailevat maalaamisen ja avaruuden imagofysiikan ulkopuolella.
Historiallinen tilanne, jossa tuomioistuin loi tämän työn, on merkityksellinen; Yhdeksännentoista vuosisadan aikana realistinen liike nousi vastaukseksi romanttisiin fantasioihin, jotka hallitsivat ajan taiteessa. Courbetin kaltaiset taiteilijat pyrkivät haastamaan vakiintuneet määräykset ja arvot antaen äänen arkipäivän ja helposti saatavilla oleville aiheille. "Sea Calm", vaikka hän ei ole niin poliittisesti veloitettu kuin jotkut hänen muista teoksistaan, hän on edelleen symbolinen hänen uransa merkitsemästä aitoudesta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Gustave Coubetin "Cal Calm" on teos, joka ylittää hänen visuaalisen esityksensä merestä; Se on kutsu mietiskelyyn ja itsetutkimukseen, todistus taiteilijan etsinnästä luonnon olemuksen sieppaamiseksi sen puhtaimmassa muodossa. Sen teknisen hallinnan, valon käytön ja tarkoituksellisen valinnan yhdistelmä edustamaan erillistä maata.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.