Kuvaus
Kahdennenkymmenennen vuosisadan alun taiteen tutkiessa Alexandre Jakovleffin työ, joka tunnetaan myös nimellä Alexandre Yevgenievich Jacovleff, on kaunopuheisena todistuksena klassisen tekniikan ja nykyaikaisten herkkyyden välisestä yhtymäkohdasta. Yksi hänen kiehtovimmista teoksistaan on "Alasti Standing - 1928", maalaus, joka kapseloi taiteilijan määräävän aseman ihmismuotoon ja hänen kykynsä imeä melkein eteerinen hiljaisuus hänen esityksissään.
Visualisoi "Standing Naked - 1928" on kohdata naishahmo, joka seisoo majesteettisella rauhallisuudella. Malli, joka on edustettuna olennaisessa alaston, on sijoitettu klassiseen asemaan, joka muistuttaa muinaisen Kreikan veistoksia, joissa anatomian harmonia ja tasapaino olivat erittäin tärkeitä. Jakovleffin valinta tähän poseeriin ei näytä olevan vahingossa; Hänen aikomuksensa korostaa selvästi ihmiskehon luonnollista armoa ja luontaista arvokkuutta.
Jakovleffin tässä työssä käyttämä värivalikoima on suhteellisen raittiinen, jota hallitsevat maapallon ja ocher -sävyt, jotka korostavat mallin kehon pehmeää tekstuuria ja käyriä. Tarkkaillessaan tarkkaan on tuntuva, kuinka taiteilija käyttää varjojen ja valojen välistä kontrastia volumetrian ja kolmen dimensioisen realismin antamiseksi kuvalle. Nämä varjot korostavat paitsi kehon plastisuutta, myös luovat valon pelin, joka ohjaa katsojan katseen mallin sinisten muotojen läpi.
"Alasti seisomassa - 1928" tausta on minimalistinen, melkein yksivärinen, mikä on Jakovleffin tietoinen päätös, jotta keskushahmon huomion huomaa ei häiritä. Tämä valinta vahvistaa vangtuneen hetken rauhallisuutta, jolloin alastomuus ei pidetä provokaation tekona, vaan ihmiskehon puhtauden ja ajattoman kauneuden juhlana.
Venäjällä syntynyt ja Pietarin akateemisessa perinteessä syntynyt Jakovleff kehittää koko uransa ajan tyylin, joka heijastaa sekä hänen klassista juuriaan että hänen affiniteettiaan nykyaikaisten tutkimuksiin. Pariisissa oleskelunsa aikana taiteilija ei vain absorboi eurooppalaisen modernismin vaikutteita, vaan ilmaisi myös syvän kiinnostuksensa Afrikan ja Aasian kulttuureihin, mikä rikastutti hänen lähestymistapaansa ihmisen edustamiseen ja hänen tilanteisiinsa. Kuitenkin "alasti seisova
Jakovleffin idiosynkrasylle on ominaista 1920 -luvun lopun taiteellisten suuntausten yhteydessä fuusio akateemisesta kurinalaisesta ja nykyaikaisesta herkkyydestä, joka poikkeaa radikaalimmasta avant -gardeista, mutta pysyy nykyaikaisena ja asiaankuuluvana. Hänen teoksiaan arvostettiin sekä Euroopassa että Yhdysvalloissa, ja hänen perintönsä kestävät, koska he olivat "alasti seisova - 1928" ylevä esimerkki hänen hallitsemisestaan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Alexandre Jakovleffin teos "Standing - 1928" kutsuu meidät ihmiskehon kauneuden meditaatioon kuvallisen kielen kautta, joka on samalla klassisen perinteen perillinen ja syvästi asetettu hakuihin taiteellisista taiteellisista 1900 -luvulla. Todistus taiteilijan visiosta, joka taitolla ja herkkyydellä tiesi kuinka vangita ihmisen muodon olemus hiljaisuuden ja pohdinnan hetkessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.