Kuvaus
Caravaggion "Saint Paul" (1600) on monumentaalinen työ, joka kapseloi taiteilijan kykyjen lisäksi myös dramaattisen ja emotionaalisen intensiteetin, joka on ominaista tenebrismin, tyylin, jota Caravaggio auttoi vakiintumaan. Maalaus, joka on tällä hetkellä Rooman Borghe -galleriassa, vangitsee sen hetken, jolloin kristittyjen kiihkeä vainottaja Saul de Tarso kokee jumalallisen ilmoituksen, joka muuttaa hänen elämänsä, muuttaa nimensä Paavalille ja antaa hänelle uuden tarkoituksen apostolina .
Chiaroscuron käyttö tässä työssä on erityisen merkittävä. Caravaggio on ristiriidassa valojen ja varjojen kanssa korostamaan San Pablo -kuviota, joka sijaitsee maassa, poistettu sen vanhasta ylimielisyydestä ja haavoittuvuudesta. Fyysisen pudotuksen tila heijastaa sen henkistä muuntamista ja antaa katsojalle mahdollisuuden tuntea käytännössä sen loppua. Kohtauksen tulvavalo näyttää tulevan jumalallisesta, suuntautuen erityisesti Paavaliin ja korostavan hänen kasvonsa ja laajennettuja kätensä, jotka toimivat symbolina hänen hyväksynnänsä paljastavan viestin hyväksymisessä.
Liikkeen tunne on tuntuva. Koostumus on suunniteltu huolellisesti ohjaamaan katsojan katse Pyhän Paavalin runkoon, jonka jalat laajennetaan meille, mikä luo välittömän yhteyden. Hänen päänsä sijainti, joka kääntyy valoon, osoittaa sekä sekaannusta että hämmästystä, mikä osoittaa miehen sisäisen taistelun, joka kohtaa hänen uskonsa ja kohtalonsa. Avaruuden käyttö suoritetaan mestarillisesti, koska tumma tausta korostaa etualalla esiintyviä hahmoja, mikä tehostaa kohtauksen draamaa.
Pablo -ympäröivät merkit ovat yhtä merkittäviä. Hevosta, jota Paavalin muuntamisen kertomuksessa on tärkeä elementti, ei löydy Caravaggion työstä, joka korostaa sen ainutlaatuista lähestymistapaa päähenkilön muutoskokemukseen. Kaksi sitä ympäröivää kumppania vaikuttavat hämmentyneemmiltä kuin peloissaan. Heidän hämmästyksensä välittää vaikutuksen, joka tämä ilmoitus ei ole vain Paavali, vaan myös heidän ympäristössään. Tämä hienovarainen yksityiskohta muiden miesten ilmaisusta edistää sitä tunnetta, että tämä hetki on sekä henkilökohtainen että yleisö.
Paavalin vaatteiden lämpimät ja rikkaat värit sävyt ovat ristiriidassa synkän taustan kanssa, resurssi, jota Caravaggio usein korostaa hänen hahmojensa inhimillisyyttä. Paolon vaatteet ovat yksinkertaisia, heijastaen nöyryyden ja eroamisen viestiä, jonka tulevaisuudessa siitä tulee suuri evankelista. Yksityiskohtainen huomio kankaiden esittämisessä, huolellisesti mallinnetuilla taitoksilla, on Caravaggion tyylin erottuva ominaisuus, joka osoittaa hänen hallitsemisensa öljymaalauksessa.
On mielenkiintoista huomata, että "Pyhän Paavalin muuntaminen" luotiin ajanjaksolla, jolloin Caravaggio oli jo voittanut provosoivan maalarin maineen. Hänen kykynsä kuvata väkivaltaa, intohimoja ja eeppisiä hetkiä melkein elokuvan traagisuudella määritteli uuden tavan tuoda uskonnollinen taide joukkoihin, mikä teki siitä saatavaksi ja asiaankuuluvan. Tämä maalaus on myös yhdenmukainen taiteilijan muiden teosten kanssa, joissa henkisen tauon hetket kietyvät yhtä voimakkaasti.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "San Pablo's Conversion" on todistus Caravaggion kyvystä kaapata ratkaiseva hetki muuttamalla sen visuaaliseksi tapahtumaksi, joka on täynnä emotionaalista resonanssia. Valon ja varjon käytön, yksityiskohtien huomio ja ihmisen draaman keskittyminen tekevät tästä teoksesta barokkitaiteen historiaa ja uskon ja epäilyjen välisen konfliktin syvän tutkimuksen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.