Kuvaus
Vihannesmaalauspuutarha taiteilija Camille Pissarron Pontoisen lähellä sijaitsevassa Hermitage -puutarhassa on ranskalaisen impressionismin mestariteos. Tämä maalaus luotiin vuonna 1874, ja sen koko on alkuperäinen 55 x 66 cm. Teos edustaa vihannesten puutarhaa Pontoisen laitamilla, pienellä kaupungilla Pariisin lähellä, missä Pissarro asui ja työskenteli useita vuosia.
Pissarron taiteelliselle tyylille on ominaista impressionistinen tekniikka, joka keskittyy luonnon valon ja värin sieppaamiseen. Pontoisen lähellä sijaitsevan Hermitagen vihannespuutarhassa Pissarro käyttää löysää ja elävää harjakokeja realistisen kuvan luomiseen vihannespuutarhasta. Maalin koostumus on erittäin mielenkiintoinen, koska Pissarro käyttää kasvien diagonaalia ohjaamaan katsojan näkymää kohti maalin pohjaa.
Värin käyttö maalissa on erittäin vaikuttava. Pissarro käyttää kirkasta ja tyydyttynyttä palettia edustamaan puutarhan erilaisia vihanneksia ja kasveja. Vihreät ja keltaiset sävyt ovat maalissa näkyvimpiä, mutta on myös punaisia ja sinisiä kosketuksia, jotka lisäävät syvyyttä ja vastakohtana työhön.
Maalauksen historia on myös erittäin mielenkiintoinen. Pissarro loi vihannespuutarhan Hermitagessa lähellä Pontoisea uransa erittäin tuottavaksi ajanjaksolle, kun hän koki uusilla tekniikoilla ja tyyleillä. Maalaus oli esillä ensimmäisen impressionistisessa näyttelyssä vuonna 1874, missä kriitikot ja yleisö ottivat sen erittäin hyvin vastaan.
Yksi maalauksen vähemmän tunnetuista näkökohdista on, että Pissarro loi hänet yhteistyössä ystävänsä ja kollegan, Paul Cézannen kanssa. Kaksi taiteilijaa työskentelivät yhdessä vihannespuutarhassa useita päiviä jakaen ideoita ja tekniikoita. Tämä yhteistyö oli erittäin tärkeä molemmille taiteilijoille, koska se antoi heille mahdollisuuden tutkia uusia tapoja edustaa luontoa ja maisemaa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Camille Pissarron Pontoisen lähellä sijaitsevan Hermitage -vihannespuutarha on ranskalaisen impressionismin mestariteos. Hänen taiteellinen tyyli, sävellys, väri ja historia maalauksen takana tekevät tästä teoksesta erittäin mielenkiintoisen ja arvokkaan teoksen taidehistoriassa.