Kuvaus
Vuonna 1911 valmistettu työ "puolialasti nainen Ernst Ludwig Kirchner -hattu on selkeä esimerkki ekspressionistisesta tyylistä, joka on ominaista tämän saksalaisen taiteilijan, Die Brücke -ryhmän (El Puenten) perustajan perustajan tuotannon. Tämä maalaus ei vain kiinnitä huomiota sen rohkeaan lähestymistapaan naishahmoon, vaan heijastaa myös ajan esteettisiä ja emotionaalisia ihanteita aikaan, jolloin taide alkoi haastaa vakiintuneita sopimuksia.
Tässä työssä nuori nainen, jolla on leveä siipihattu, esitetään majatalossa, joka heiluttaa läheisyyttä ja eroavuutta. Kuvio, puoliksi napattu, sijaitsee kankaan etuosassa, jotta katsoja ei voi välttää houkuttelemaan asemaansa ja ilmaisuunsa. Kirchnerin koostumuksellinen sijoitus korostaa hahmon kolmen dimensioalisuutta, kun samalla hänen tyylinsä allekirjoitus käy ilmi huomattavissa muodoissa, jotka rajaavat sekä naisen ruumiin että heidän kasvojensa piirteet. Nämä voimakkaat ja energiset aivohalvaukset tehdyt muodot osoittavat selkeän jännitteen muodollisuushalun ja aivohalvauksen spontaanisuuden, ekspressionismin pylväiden välillä.
Värin käyttö tässä työssä on erityisen merkittävä. Kirchner käyttää vilkasta palettia useissa ruusun, sinisen ja vihreän vivahteissa, mikä antaa hahmolle melkein unenomaisen laadun. Hattu, joka on korostettu pehmeällä kontrastilla, toimii elementtinä, joka kiinnittää huomion jättämättä huomiotta hahmoa. Tämä värien vuorovaikutus ei ole vain koristeellinen; Luo emotionaalinen ilmapiiri, herättäen sekä aistillisuuden että haavoittuvuuden. Näiden sävyjen valinta voidaan tulkita heijastavan taiteilijan omaa sisäistä konfliktia ja hänen henkilökohtaisia kamppailujaan havaintojen, yksinäisyyden ja identiteetin haun kanssa.
Hänen tuotantonsa yhteydessä "puoli -napattu nainen hattu" erottuu teoksesta, joka uhmaa akateemisen alaston perinteistä esitystä. Kirchner pakenee klassista idealismia ja esittelee raa'ampaa ja aitoa näkemystä naisellisuudesta, trendistä, joka esiintyy monissa hänen nykyaikaisissa teoksissaan. Hän tutki usein dehumanisointia ja eristämistä muuttuvassa modernissa yhteiskunnassa, ja hänen työnsä tarjoaa innovatiivisen tulkinnan naishahmosta, joka sisältää sekä kauneuden että haurauden.
Se, että tämä pala on luotu saksalaisen ekspressionismin prologikauden aikana, juuri ennen ensimmäistä maailmansotaa, sisältää myös kritiikkiä ajan sosiaalisista normeista. Naisten muotokuva, sosiaalisten muottien ilmeisen repeämän aikana, heijastavat naisten roolia alkanut olettaa nykyaikaisessa yhteiskunnassa. Tätä työtä voidaan käyttää analysoimaan taiteen ja kulttuurin naishahmon havainnoissa tapahtuvia muutoksia.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Ernst Ludwig Kirchnerin puoli -napattu nainen on enemmän kuin yksinkertainen muotokuva; Se on ilmaus ihmisen kokemuksen, halun ja läheisyyden monimutkaisuudesta maailmassa, joka muuttuu nopeasti. Tämä teos kapseloi taiteilijan teknisen hallinnan värin ja muodon käytölle, vaan myös ratkaisevan hetken taiteen historiassa, jossa yleissopimukset alkoivat kyseenalaistaa ja määritellä uudelleen. Kirchner kehottaa tämän symbolisen kappaleen kautta meitä katsomaan pinnan ulkopuolelle tutkimaan monimutkaisia tunteita, jotka määrittelevät meidät ihmisiksi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.