Kuvaus
Edgar Degas, yksi niistä mestarit Ranskan impressionismista se tarjoaa meille ”punnituksen poistumisen” (1866) paljastavan kuvansa päivittäisestä elämästä, joka vangitsee hetken naisten olemassaolossa maailmassa, joka usein tuomitsee heidät ja mittaa fyysisten kriteerien kautta. Tässä työssä Degas kuljettaa katsojan läheisyyden ja heijastuksen hetkeen tilassa, jossa valolla ja varjolla on ratkaiseva rooli, luomalla ilmapiiri, joka herättää sekä haavoittuvuuden että voiman.
"Punnitsevan tuotannon" taiteellinen koostumus keskittyy läheisen ympäristön synkkyyteen käärittyyn naishahmoon, mikä johtaa lähestymistapaan, joka uhmaa esityksen yleissopimuksia. Valon käyttö on mestarillista; Varjot liukuvat seinää pitkin ja kehystävät naisen, joka näyttää olevan kuljettamassa kirkkaampaan paikkaan, mikä symboloi muutosta tai vapautusta. Tämä valojen ja varjojen välinen kontrasti ei vain korosta naishahmon siluettia, vaan myös lukee visuaalisen vuoropuhelun olemassaolon kaksinkertaisesta luonteesta: sekä valolla että pimeydellä on paikkansa ihmiskokemuksessa.
Työssä käytetyt värit ovat hienovaraisia ja ne välitetään usein maallisten sävyjen paletissa, pehmeistä beigeistä tummanruskeisiin. Tämä kromaattinen joukkue myötävaikuttaa lämmön ja haurauden tunteeseen, mikä viittaa sen ympäristön rajuvuuteen, jossa kohtaus suoritetaan. Degas osoittaa kykynsä käsitellä väriä korostaakseen liikettä ja hetkeä, jolloin kuva kohtaa ulkomaailman, hänen tyylinsä erottuvan piirteen.
Hahmojen suhteen keskushahmo - nuori nainen - herättää yhteyden ajan naispuoliseen kokemukseen. Punnitseminen voidaan tulkita viittauksena kehon sosiaalisiin paineisiin, toistuvaan teemaan, jota Degas osoittaa muissa teoksissa, etenkin heidän tanssijoiden ja naisten esittämisessä näyttelyyhteydessä. Tasapainosta siirtyvän naisen kuva näyttää haastavan miehen katseen odotukset, mikä viittaa autonomian etsimiseen maailmassa, joka mittaa ja luokittelee sen.
"Punnitsevan tuotannon" konteksti on myös merkityksellinen tutkittaessa kehon ja naishahmoa 1800 -luvun lopulla. Degas, toisin kuin muut impressionistit, jotka keskittyivät ulkopuolen valoisuuteen, nojautuvat intiimimpiin ja psykologisiin kohtauksiin. Kaappaamalla niin merkityksen lastatun henkilökohtaisen hetken, hän kutsuu katsojaa kyseenalaistamaan naisten edustamisen lisäksi myös häntä kohtaan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Edgar Degasin "punnituksen poistuminen" ei ole vain teos, joka rajoittuu tietyn ajankohtaisen ajan kuvaamiseen; Se on voimakas pohdinta naiskokemuksen monimutkaisuudesta ja sitä ympäröivistä sosiaalisista haasteista. Degas onnistuu värilähteen hallinnan ja ainutlaatuisen lähestymistavan hallinnan ja ainutlaatuisen lähestymistavan hallitsemisensa kautta katsojaan ottamaan katsojaa kertomukseen, joka ylittää yksinkertaisen kohtauksen, muuttaen tämän kappaleen emotionaalisen ja kestävän esityksen etsinnän esitykseksi etsinnästä identiteetti ja itsevaikutus.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.