Kuvaus
Henri Matisse, yksi modernin taiteen perustavanlaatuisista pilareista ja Fauvista -liikkeen johtaja, tarjoaa teoksellaan "Sisäverkko. Still -elämä sinisellä pöydällä" (1947), poikkeuksellinen osoitus värin voimasta ja koostumuksen yksinkertaisuudesta. Mitat 46x60 cm: n maali kuvaa moitteettomasti Matissen hallintaa avaruuden manipuloinnissa ja ensisijaisten värien elinvoimaisessa fuusiossa.
"Sisäverkko. Sinisen pöydän asetelma" esitetään ensi silmäyksellä mahtava kromaattinen räjähdys. Koostumuksen punainen tausta hallitsee kohtausta käärimällä koko tilan visuaalisella intensiteetillä, joka on ominaista Matissen myöhäiselle tyylille. Juuri tässä punaisessa, erittäin tyydyttyneessä sinisellä pöydällä on kehystetty, joka sijaitsee melkein maalauksen keskellä, jolle kuolleen luonnon lepojen edustavat elementit - ryhmä hedelmiä, jotka on järjestetty lautaselle.
Värien hallitseminen, Matissen rekisteröity merkki, saavuttaa tässä dynaamisuuden ja tasapainon vaikutuksen. Äänien aggressiivisesta käytöstä huolimatta kuva ei tunnu kaoottiselta. Sininen taulukko, joka miehittää koostumuksen ytimen, toimii visuaalisena ankkurina, joka on ristiriidassa ja täydentää punaista taustaa. Matisse sisältää toissijaiset ja tertiääriset värit pöydällä lepääville elementeille käyttämällä kekseliäitä varjoja ja valoja, jotta ne saavat äänenvoimakkuuden ja läsnäolon turvautumatta tyhjentävään jäljittelevään tekniikkaan.
Kuva -kohtaus, vaikka se on ilmeisesti yksinkertainen, piilottaa hienostuneen vuorovaikutuksen esineiden ja niitä ympäröivän tilan välillä. Sinisen käyttö pöydässä ei vain luo visuaalista hengähdystaukoa Punaisella merellä, vaan myös muodostaa kromaattisen harmonian, jota hedelmien vihreä ja keltainen tehostetaan, mikä luo keskeytyksettä visuaalista rytmiä. Tekstuurien rikkaus ja värien aistillisuus korostavat näihin liikkumattomiin esineisiin piilotettua elämää.
Toinen merkittävä osa tätä työtä on yksityiskohtien vähentäminen esineiden esittämisessä. Matisse -tekniikalle on ominaista litteät muodot ja voimakkaasti kylläiset värit, jotka siirtyvät pois realismin yleissopimuksista. Tämä tyylinen valinta ei laimea, vaan vahvistaa edustamien esineiden luontaista todellisuutta. Sininen taulukko ja hedelmät eivät ole vain lisävarusteita, vaan kromaattisen sinfonian päähenkilöt, jotka muuttavat katsojan käsityksen.
Maalauksen sisätila on yhtä elinvoimainen ja dynaaminen. Punainen tausta ei toimi pelkästään verhona, vaan aktiivisena osallistujana värien tanssissa, jonka Matisse -koreografia on erittäin huolellisesti. Tällaisen lämpimän ja ympäröivän värin valinta taustalle antaa työhön melkein intiimin laadun ja kehottaa tarkkailijaa uppoutumaan siihen.
Etsiessään rinnakkaisia muiden Matisse -teoksien kanssa "Sisustus fonografilla" (1924) ja "Punainen huone" (1908) esittävät saman kromaattisen intensiteetin kaikuja ja vilkkaiden elementtien ladattujen sisätilojen käyttöä. "Sisäverkko. Sinisen pöydän asetelma" erottuu sen elementtitaloudesta ja sävellyksen tarkkuudesta, todisteista taiteilijan kehityksestä kohti hienostuneempaa ja välttämättömämpää kieltä.
Siten Henri Matissen "Sisustusverkko. Yleiselämä sinisellä pöydällä" ei ole vain taideteos, vaan myös mestarillinen oppitunti värin ja tilan käytöstä. Se on todistus Matissen kyvystä muuttaa jokapäiväistä jotain poikkeuksellista yksinkertaisten muotojen ja voimakkaiden värien yhdistelmällä. Tämän maalauksen kautta Matisse vahvistaa perintönsä yhtenä modernin taiteen innovatiivisimmista ja rohkeimmista neroista.