Kuvaus
Camille Corotin vuonna 1842 luoma "Laurent Denis Sennnegon" -maalaus on teos, joka ei vain erottua sen teknisestä laadusta, vaan myös hienovaraisuudesta ja emotionaalisesta syvyydestä, jota se ehdottaa. Corot, tunnustettu yhdeksi mestarit Yhdeksännentoista vuosisadan maisemasta ja muotokuvasta se saavuttaa tässä työssä herkän tasapainon ihmishahmon esityksen ja sen tyylin läpäisevän herättävän ilmakehän välillä.
Muotokuva esittelee Laaurent Denis Sennegonin, rauhallisen näköisen miehen, jonka luku on tuskin määritellyssä ympäristössä, mutta joka välittää itsehavaimen tunteen. Koostumus on huomattava sen peitetylle yksinkertaisuudelle: Sennnegon on kolme neljäsosaa, mikä tarjoaa mielenkiintoisen ulottuvuuden ja antaa katsojan tuntea läheisyyden aiheen kanssa. Pimeiden sävyjen taustan valinta, vivahtettua lämpimillä valoilla, parantaa kuvatun hahmoa, mikä antaa sille ehdottoman näkyvyyden teoksessa. Tätä resurssia havaitaan myös muissa Corot -maalauksissa, joissa se käyttää tämän tyylin varoja vahvistamaan lähestymistapaa lukuihinsa.
Corotin käyttämä värivalikoima tässä työssä on runsaasti harmaiden ja ruskeiden maallisia ja hienovaraisia variaatioita, jotka ovat kietoutuneet valaistukseen, jotka antavat elämän mallin iholle. Löysä siveltimen tekniikka ja öljyn laatu antavat melkein kevyen esityksen Sennegonin kasvojen ominaisuuksista paljastaen huolellisen anatomian menettämättä Corotin ominaispiirteen ominaista kuva -elettä. Hänen silmänsä, voimakkaasti tarkkailijat, näyttävät vangitsevan paitsi etuosan etuosan, myös oman olemuksensa syvyyden, joka kutsuu heijastusta kuvattuun ihmiseen ja heidän sisäiseen maailmaansa.
Sennnegonin mekon suhteen tämä on yksinkertainen ja tyylikäs; Tumman turkin käyttö on hienovaraisesti ristiriidassa sen ihon kanssa, ja tapa, jolla heidän kätensä ovat sijoitettu, paljastaa sekä asenteen että luonteen. Vaatteiden jäykkyyttä pehmentää ihmisen rento asento, joka luo vuoropuhelua muodollisuuden ja epävirallisuuden välillä, joka on tyypillinen Corotin muotokuvissa. Tämä kaksinaisuus resonoi monissa hänen teoksissaan, joissa hän yhdistää arjen erityisellä.
"Laurent Denis Sennnegonin muotokuva" resonoi myös romantiikan ja realismin yhteydessä, joilla oli muutoksia ja muutoksia Corot -aikakaudella. Tämä muotokuva on linjassa taiteen suuremman humanismin taiteen taipumuksen kanssa, jossa yksilöstä tulee kiinnostava painopiste ja sen olemus tutkitaan maalaamisen avulla. Vaikka Corot liittyy systemaattisesti maisemiin, hänen kykynsä välittää ihmisen luonne erottuu täältä, mikä tekee siitä yhtä merkityksellistä aikansa muotokuvien tutkimuksessa.
Mielenkiintoista on, että Corotin työtä pidetään usein edeltävinä seuraavissa liikkeissä, erityisesti impressionismissa. Sen värin, valon käyttö ja intiimimpi osallistuminen aiheisiinsa asettuihin emäksiin, joita monet impressionistit tutkisivat perusteellisemmin. Tämän maalauksen ilmapiiri, joka liikkuu klassisen muotokuvan ja taiteellisen julkaisun välillä värin ja valon hoidossa, osoittaa Corotin tyylin ja sen panoksen modernin taiteen kehitykseen.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Laurent Denis Sennnegon" -muotokuva on teos, joka kapseloi Camille Corotin tyylin olemuksen: tarkan tekniikan amalgaamin, emotionaalisen etsinnän ja väripaletin, joka vakuuttaa katsojan katsomaan pinnan ulkopuolelle. Tämän muotokuvan kautta Corot ei vain dokumentoi mallinsa ulkonäköä, vaan myös vangitsee ajattoman itsehavaimen ja ihmiskunnan hetken, joka resonoi vuosikymmenien ajan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.