Kuvaus
Kärsivällisyyden muotokuva Escalier -maalaus on kuuluisan hollantilaisen maalarin Vincent Van Goghin mestariteos. Tämä taideteos luotiin vuonna 1888, ja sen alkuperäinen koko on 69 x 56 cm. Maalaus edustaa kärsivällisyyttä Escalieria, vanha nainen, joka työskenteli maalivahdina sairaalassa, jossa Van Goghia hoidettiin hänen mielisairaudestaan.
Mikä tekee tästä maalauksesta niin mielenkiintoisen, on taiteellinen tyylisi. Van Gogh käytti paksua ja rohkeaa siveltimen tekniikkaansa luodakseen realistisen kuvan kärsivällisyydestä esteerisempää. Taiteilija käytti eläviä ja vastakkaisia värejä luomaan kuvan, joka näyttää hyppäävän kankaasta. Maalin koostumus on vaikuttava, ja kärsivällisyyden eskaalier istuu puutuolissa, ja hänen kasvonsa on hiljainen ja rauhallinen ilmaisu.
Väri on toinen mielenkiintoinen osa tätä maalausta. Van Gogh käytti kirkkaan ja rohkean värivalikoiman luomalla kuvan, joka on elinvoimainen ja jännittävä. Punaisia ja keltaisia värejä käytetään korostamaan kärsivällisyyttä Escalierin ihoa, kun taas sinisiä ja vihreitä sävyjä käytetään syvyys- ja maalaustilan tunteen luomiseen.
Tämän maalauksen takana oleva tarina on myös kiehtova. Kärsivällisyys Escalier oli tärkeä hahmo Van Goghin elämässä hänen sairaalassaan. Vanhasta naisesta tuli taiteilijan läheinen ja luottamuksellinen ystävä, ja Van Gogh kuvasi häntä useita kertoja. Tämä maalaus on yksi kärsivällisyydestä Escalierin tunnetuimmista, ja siitä on tullut modernin taiteen kuvake.
Tästä maalauksesta on vähän tunnettuja näkökohtia, jotka ovat myös mielenkiintoisia. Esimerkiksi on arveltu, että Van Gogh olisi voinut käyttää kärsivällisyyttä enemmän kärsivällisyyden ja sinnikkyyden symbolina, jota hän tarvitsi oman mielenterveyden voittamiseksi. Lisäksi on huomautettu, että puinen tuoli, jossa kärsivällisyys Escalier istuu, voi olla hänen edustavan vakauden ja voiman symboli.
Yhteenvetona voidaan todeta, että kärsivällisyyden muotokuva Escalier -maalaus on modernin taiteen mestariteos, joka erottuu sen takana olevasta taiteellisesta tyylistä, sävellyksestä, väristä ja historiasta. Se on elinvoimainen ja jännittävä kuva, joka edustaa ystävyyttä ja yhteyttä kahden mielisairauden kanssa taistelevan ihmisen välillä. Tämä maalaus on edelleen yksi Van Goghin tunnetuimmista ja on taiteen maailman arvokas aarre.