Kuvaus
Paul Gauguinin vuonna 1876 maalaama "Puerto de Javel" on vaikuttava todistus tämän taiteilijan ensimmäisistä vuosista, jotka tunnustetaan myöhemmin symbolismin ja postimpressionismin keskushahmoksi. Tässä työssä Gauguin käyttää satamakohtausta ajoneuvona tutkiakseen luonnon ja ihmisen elämän vuorovaikutusta. Teos on vilkas esitys Ribera del Senasta, jossa satama toimi tuolloin kaupallisen toiminnan avainkohdan.
Koostumuksen kannalta voidaan havaita tasapainoinen järjestely, jossa horisontti sijaitsee ylemmässä kolmannessa, sallimalla vesialueen - syvän sinisen, joka resonoi vihreillä sävyillä - on merkittävä osa kankaalle. Tämä avaruuden käyttö heijastaa affiniteettia naturalismiin, vaikka väripaletti siirtyi asteittain pois impressionismista kohti henkilökohtaista ja ilmeisempää lähestymistapaa. Maalauksen alaosassa sarja veneitä, jotka kukin on rajattu löysällä viivalla, herättää tapahtuman määrittelemän liikkeen ja elämän, joka vangitsee sataman jatkuvan hälinän.
Värin käyttö "Puerto de Javelissa" erottuu tutkittavasta asenteesta. Gauguin valitsee tyydyttyneet sävyt, jotka antavat elämän veden ja verisuonten pinnalle, luomalla kontrastin ihmisen toiminnan energian ja ympäröivän maiseman rauhallisuuden välillä. Tämä värivalinta ei vain merkitse Gauguinin siirtymistä kohti henkilökohtaisempaa tyyliä, ennakoiden voimakkaiden värien käyttöä, jotka luonnehtivat hänen työtään myöhemmin, mutta tarjoaa myös syvyyden ja kirkkauden tunteen, joka muuttaa päivittäisen hetken jotain runollista.
Hahmojen osalta työ esittelee lukuisia lukuja, jotka näyttävät omistautuneilta tavaroiden lataamisesta ja lataamisesta, mikä viittaa senan pankeilla hengittävälle ihmisen ekosysteemille. Nämä luvut ovat kuitenkin edustettuna hieman kaavamaisella tavalla, mikä sallii sataman maiseman ja ilmakehän tulla todelliseksi päähenkilöksi. Tämä tyylivalinta on symbolinen yhdestä Gauguinin varhaisvaiheesta, jossa hän nojaa symbolismiin vangitsemalla paikan hengen enemmän kuin tarkat yksityiskohdat.
"Puerto de Javel" voidaan pitää edeltäjänä teemoille, joita Gauguin tutkii myöhemmin urallaan, etenkin Tahitissa. Teos, kuten monet sen alkuperäisistä kappaleista, ilmenee tuntuva huolenaihe paeta realismin rajoista, esittäen sen emotionaalisen olemuksen etsimisen visuaalisen kautta.
Tutkiessaan tätä maalausta katsojalla ei ole vain mahdollisuus arvostaa Gauguinin teknistä taitoa, vaan myös vilkaista hänen taiteellisen ajattelunsa kehitystä. Koska erilaiset virrat, kuten impressionismi ja symbolismi kietoutuvat heidän työhönsä, "Puerto de Javel" pystytetään majakkaksi, joka osoittaa polun sen tulevaan muodon, värin ja emotionaalisen ilmaisun tutkimiseen. Nämä elementit tekevät teoksesta perustavanlaatuisen kappaleen taiteilijan etenemissuunnan ymmärtämiseksi sekä sen vaikutuksen modernin taiteen kehitykseen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.