Kuvaus
Camille Pissarron "Pontoisen puutarha", maalattu vuonna 1877, on pystytetty eläväksi todistukseksi impressionismiin siirtymisestä, tyyli, jonka Pissarro auttoi määrittelemään ja vakiinnuttamaan. Tässä maalauksessa taiteilija kuvaa ulkotilaa, joka säteilee rauhallisen rauhallisen ja päivittäisen elämän elämän toistuvat elementit hänen tuotannossaan. Tämän työn tarkkailemalla välittömästi erottuu sen koostumuksen selkeys ja keskittyminen puutarhan luonnollisiin näkökohtiin täydessä kukinnassa.
Koostumus on järjestetty tavalla, joka kutsuu ulkoasua tutkimaan eri avaruustasoja: etualaista, kukka -runsauden kanssa pehmeään taustaan, jossa puita vilkaistaan, jotka sekoittavat harmonisesti taivaan kanssa. Tämä rakenne ei vain tarjoa syvyyttä, vaan tarjoaa myös johdonmukaisen kolmiulotteisen esityksen, jonka avulla katsoja voi uppoutua Pissarro -vangitsemiseen ympäristöön. Diagonaalisten linjojen toteuttaminen ja kasvien ja kukkien sijoittaminen suoraan kuvan keskustaan ja antavat samalla silmän virtata vapaasti koko kankaalla.
Värin käyttö on toinen perustavanlaatuinen näkökohta "Pontoisen puutarhassa". Pissarro käyttää rikas ja monipuolinen paletti, jossa elinvoimaiset vihreät kietoutuvat keltaisilla ja sinisillä kosketuksilla, jotka herättävät luonnollista valoa ja puutarhaenergiaa. Pissarron teokselle ominaiset löysät ja melkein impressionistiset siveltimet antavat elämän jokaiselle elementille elämän, mikä viittaa liikkeeseen ja jatkuvaa sitoutumista luonnon kanssa tällä hetkellä. Valon ja varjon rinnastaminen ei vain rikastuta teoksen tekstuuria, vaan luo myös ainutlaatuisen ilmapiirin, jossa katsoja voi tuntea päivän lämpöä.
Vaikka maalauksessa ei ole selvästi rajattuja ihmishahmoja, voit havaita jokapäiväisen elämän välittömyyden kasvimuotojen ja katsojakutsun kuvitella ihmisten läsnäoloa, jotka voisivat olla vuorovaikutuksessa tämän perhetilan kanssa. Puutarha, kokous- ja mietiskelupaikka, heijastaa luonnollisen ympäristön merkitystä harmonian ja rauhan etsinnässä, toistuen Pissarron ja sen taiteellisen filosofian elämässä.
Teos on osa Pissarron uran siirtymäkautta, joka oli impressionismin edelläkävijä, mutta myös realistisen taiteen puolustaja. Tässä vaiheessa taiteilija kääntyi maaseudun elämän ja luonnon edustamiseen siirtymällä hänen koulutustaan hallitsevista akateemisista kysymyksistä. Tämä herättävämpi ja suorampi tyylihaku edistää impressionismin kehitystä taiteellisen ilmaisun muodossa, joka priorisoi lyhytaikaisen ja jokapäiväisen.
Pissarro oli myös avainhenkilö yhteistyössä muiden impressionistien, kuten Monet ja Cézanne, kanssa, kukin edistävät näkemyksensä luontoon ja valoon. "Pontoise's Garden" on selkeä esimerkki sen kyvystä kaapata ympäristön ydin, muuttamalla yksinkertainen puutarha elämän ja kauneuden juhlaksi. Tämän työn merkitystä impressionismin yhteydessä ei pidä aliarvioida; Se heijastaa ystävyyttä ja luovaa vaihtoa, joka määritteli tämän liikkeen.
Lopuksi, "Pontoisen puutarha" ei ole vain maalaus, vaan myös kutsu miettiä ja upottaa itsesi sensoriseen kokemukseen, jota luonto voi tarjota. Camille Pissarro muistuttaa näkemyksensä kautta meitä siitä, että jokapäiväinen voi olla poikkeuksellinen, kun häntä havaitaan taiteilijan tarkkaavaisella ilmeellä. Tämä työ kapseloi Pissarron tekniikan ja tyylin lisäksi myös hänen syvän rakkautensa luonnolliseen maailmaan ja luontaiseen yhteyteen, jota me kaikki jaamme hänen kanssaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.