Kuvaus
Vuoden 1888 "Pikku Breton Batista" -tapahtumassa Paul Gauguin vangitsee herkän hallinnan lapsuuden olemuksen idyllisessä rannikkoympäristössä. Tämä työ, joka on rekisteröity sen jälkeisellä impressionistisella ajanjaksolla, paljastaa merkittävän värin ja muodon alueen, joka esittelee lähestymistavan ihmishahmoon, joka on sekä hellä että mielenkiintoinen. Kankalla havaitaan tyttö, joka on edustettuna uimalla, josta tulee huomion keskipiste huolellisesti tasapainotetun koostumuksen kautta.
Tyttöjen hahmo on vankka ja todettu tasaisilla väreillä, jotka ovat ristiriidassa veden kanssa, mikä, vaikka se ei ole pääpaino, kehystää kohtauksen hienovaraiseksi. Gauguin käyttää rikas ja elinvoimainen paletti, joka valitsee vettä edustavia sinisiä ja vihreitä sävyjä, mutta joita löytyy myös taustasta, missä taivas on hämärtynyt eteerisissä muodoissa. Tämä värivalinta ei vain luo tuoreuden ilmapiiriä, vaan myös ehdottaa henkistä yhteyttä keskushahmon ja sen luonnollisen ympäristön välillä. Lomakkeiden yksinkertaisuus ja yksityiskohtien vähimmäiskäyttö antavat katsojan katseen mennä tytön kasvoihin ja sen ilmaisuun, ilon ja keskittymisen sekoitukseen.
Gauguin, johon vaikuttavat symbolismi ja suosittu taide, saavutetaan tässä maalauksessa tasapainon realistisen esityksen ja lapsuuden abstraktimman tulkinnan välillä. Määriteltyjen ääriviivojen ja maiseman melkein kaksi dimensionaalista konformaatiota ovat kuvassa, joka ylittää pelkän havainnon, jolloin meidät heijastavampaan mietiskelyyn onnellisuudesta lasten hetkien yksinkertaisuudessa. Viitteet Breton -kulttuuriin ovat hienovaraisia, osittain siksi, että Gauguin pyrki vangitsemaan paikan fyysisen ulkonäön lisäksi myös sen elinvoimaisen hengen, sen olemuksen.
"Pikku Bretonin kylpyhuone" huomattava piirre on se, kuinka se, että se on näennäisesti yksinkertainen muotokuva, se kutsuu syvemmälle heijastukseen ajan kulumisesta ja lapsuuden hauraudesta. Tämän hetken kuolemattomuus herättää sekä henkilökohtaisen että kollektiivisen nostalgian, kutsuen jokaisen katsojan yhteyteen omiin viattomuuteen liittyviin muistoihinsa. Lisäksi työ on laajemmassa historiallisessa tilanteessa, jossa Gauguin alkoi siirtyä pois naturalistisesta maalauksesta omaksuakseen vapaampia visioita, sisältäen alkuperäiskansojen kulttuurien vaikutukset ja halu ilmaista määrittelemättömän värin ja muodon kautta.
Kun tarkkailemme "Pikku Breton -akkua", emme ole vain todistamassa päivittäistä kohtausta, vaan meitä kutsutaan myös havaitsemaan Gauguinin tekniset taidot ja sen kyvyn purkaa sen aiheiden olemus. Tämä teos on väistämätön esitys lapsuudesta ja ihmisen ja luonnon välinen luontainen yhteys, mikä heijastaa taiteilijahistoriassa resonoivan taiteilijan ainutlaatuista visiota. Työ, joka avaa vuoropuhelun perinteiden ja innovaatioiden välillä, on edelleen pylväs post -impressionismin tutkimuksessa, mikä korostaa subjektiivisuuden merkitystä taiteellisessa kokemuksessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.