Kuvaus
Maalaus "Pedron muotokuva" (1890), kiitetyn ranskalaisen taiteilijan Pierre-Auguste Renoirin teos kapseloi yhden impressionismin erottuvimmista ominaisuuksista: hetken sieppaus valon ja värin kautta. Tässä työssä Renoir esittelee Pierren, lapsen, joka näyttää imeytyvän omiin ajatuksiin tarjoamalla katsojalle läheisen yhteyden lapsuuden viattomuuteen ja uteliaisuuteen. Lasten muotokuvan valinta vuonna 1890, ajanjakso, jolloin Renoir työskenteli yhä henkilökohtaisemmassa ja sovitetussa tyylissä nykyaikaisuudella, korostaa sen kykyä yhdistää jokapäiväinen ja ylevä.
Muotokuvalle on ominaista huolellinen koostumus ja elinvoimaisten värien paletti. Lapsen esitys tehdään hiukan kääntyneessä asennossa, mikä lisää dynaamisuutta työhön. Hänen ilmaisunsa on rauhallinen, mutta kiehtova, ikään kuin hän olisi mietiskelyn hetkessä. Renoir käyttää löysää ja löysää tekniikkaa, jonka avulla valo heijastuu varovasti lapsen kasvojen sävyihin; Lämpimät värit, kuten kasvojen persikka ja paidan sininen, yhdistyvät luomaan rauhallisuuden ja ilon ilmapiirin. Pohja, vähemmän määriteltyjen siveltimien kanssa, korostaa lapsen hahmoa lisäämällä syvyyden tunteen häiritsemättä pääpainosta.
"Pedron muotokuva" valo on välttämätöntä sekä uudistamistekniikan että sen taiteellisen aikomuksen ymmärtämiseksi. Renoir käyttää Chiaroscuron hyvin tunnettua käyttöä korostamaan muotoa ja äänenvoimakkuutta, jolloin lapsen kasvot loistaa melkein sisäisellä valolla. Tämä valinta korostaa kasvovaloa tummemmalle taustalle heijastaa poikkeuksellista kykyä uudistaa manipuloida luonnollista valoa ja korostaa ihmisen piirteitä, yhdistämällä katsojan emotionaalisesti hänen maalauksensa aiheisiin.
Vaikka työ keskittyy yksinomaan Pierren hahmoon, on välttämätöntä muistaa, että Renoir yritti osana impressionisteja kuvaamaan elämää, iloa ja kauneutta jokapäiväisessä elämässä. Hänen työnsä on inspiroinut ympäröivää ympäristöä, joka herättää ilon ja tunteen tunteen kaikissa hänen muotokuvissa. "Pedron muotokuva" ei ole poikkeus, koska se herättää syvän emotionaalisen yhteyden tarkkailijaan, joka vetoaa lapsuuden universaaliin ja siihen liittyviin kokemuksiin.
Konteksti, jossa Renoir maalasi tämän työn, myötävaikuttaa myös sen ainutlaatuisuuteen. 1890 -luvulla taiteilija oli etsintävaiheessa siirtymällä joihinkin varhaisvuosina harjoittamiinsa impressionismin radikaalimmista ominaisuuksista. Tämä muotokuva, pehmeällä sävyllä ja keskittynyt eniten ihmishahmoon kuin maisemiin, osoittaa, kuinka Renoir jatkoi taiteilijana kehittymistä etsimällä harmoniaa visuaalisen ja emotionaalisen välillä.
Siten "Pedron muotokuva" pystytään paitsi lapsen esityksenä, myös todistuksena kyvystä uudistaa elämän olemuksen ja ajan kulumisen sieppaamiseksi, käyttämällä taidetta keinona olla yhteydessä katsojaan inhimillinen ja emotionaalinen taso. Tämä työ lisää Renoirin perintöä, jota juhlitaan edelleen taitostaan jokapäiväisen elämän lyhytaikaisen kauneuden esittämisessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.