Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin työ "päärynät ja omenat" (1890) on loistava esimerkki ranskalaisen maalarin hallinnasta kuolleen luonnon esittämisessä sekä sen panoksesta impressionistiseen liikkeeseen. Tässä maalauksessa Renoir herättää tuoreuden ja elinvoimaisuuden tunteen esittämällä kaksi hedelmää: jotkut päärynät ja omenat, heidän tutkimuksensa kohde, hoidon ja huomattavan väritunnuksen.
Ensimmäisestä ilmeestä koostumus paljastaa naturalisistisen lähestymistavan. Hedelmät on järjestetty siten, että ne aiheuttavat hienovaraisen epäsymmetrian, tarjoamalla dynaamisuuden ja jatkuvan visuaalisen mielenkiinnon. Valaistumisella on perustavanlaatuinen rooli työn käsityksessä; Pehmeä valo kääri hedelmät luomalla herkät varjot, jotka viittaavat tilavuuteen ja pintaan, elementit, jotka uudistuivat suurella taitolla. Valon ja varjon tehokas käyttö antaa melkein kosketusilman päärynien ja omenoiden pinnalle, joka kehottaa katsojaa kuvittelemaan hedelmien fyysisen tunteen käsissään.
"Päärynien ja omenoiden" värit heijastavat uusiutumisen ominaisvalikoimaa sen kypsän vaiheen aikana. Lämpimät sävyt ovat vallitsevia kuin keltaiset, vihreät ja punaiset, jotka eivät vain korosta hedelmien tuoreutta, vaan myös herättävät lämmön ja mukavuuden tunteita. Lyhyiden ja nestemäisten siveltimien tekniikka ilmenee tavalla, jolla uusiminen soveltaa väriä, mikä luo liikkeen ja elämän tunteen. Tämä tekniikka, joka on niin erottuva impressionismille, eliminoi kovat muodot, mikä tuottaa pehmeän ja ympäröivän ilmakehän.
Renoir, kuten muutkin impressionistit, hylkäsi akateemisen taiteen yleissopimukset ja valitsi sen sijaan aiheen henkilökohtaisemman ja emotionaalisen esityksen. "Päärynöissä ja omenoissa" pelkkä hedelmien kuva ylittää niiden yksinkertaisuuden ja onnistuu vangitsemaan ajankohdan, joka on mietiskelyn hetkessä, jota valon ja värin mestarillinen käyttö parantaa. Tämä lähestymistapa tarjoaa teokselle odottamattoman arvokkuuden yksinkertaisuudessaan muistuttaen meitä arjen esineissä sijaitsevasta kauneudesta.
On syytä mainita, että Renoir tuotti uransa aikana useita kuolleita kuolleita teoksia tutkimalla aina värin ja valon vuorovaikutusta esineiden kanssa. "Päärynät ja omenat" ei vain erottui ohjelmistossaan, vaan heijastaa ajanjaksoa, jolloin maalari oli huomattavasti omistautunut tutkimaan orgaanisen ja esteettisen välistä suhdetta. Sen läheinen suhde luontoon, joka ilmenee muotojen ja värien juhlien kautta, näkyy jokaisessa tämän maalauksen harja -osassa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "päärynät ja omenat" on teos, joka kapseloi impressionismin olemuksen, jossa Renoir kääntää aistikokemuksen puhtaasta kuvasta. Värin, valon ja muodon käytön hallussaan katsojaa kutsutaan juhlimaan arjen yksinkertaisuutta ja kauneutta, perintöä, joka on kokenut taidehistoriaan. Sen kyky muuttaa ilmeisesti tavalliset esineet ilon ja loiston visuaaliseksi ilmenemiseksi on edelleen todistus innovaatiosta ja uusimisen herkkyydestä, vakiinnuttamalla sen paikkansa suuren panteonissa mestarit maalausta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.