Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin "persikka" -teoksessa valon ja värin salama sijaitsee koostumuksen keskellä, paljastaen maalarin hallinnan luonnon esityksessä. Tämä maalaus, joka on valmistettu vuonna 1880, on ylevä esimerkki impressionistisesta tyylistä, joka on ominaista suurelle osalle Renoirin työstä. Kangas, joka vangitsee hedelmien olemuksen aistillisimmassa muodossaan, herättää visuaalisten kokemusten summan, jonka taiteilija halusi jakaa katsojansa kanssa, ilahduttaen sekä näkymistä että maun tunnetta.
"Persikoiden" koostumus keskittyy selkeään hedelmäjärjestelyyn, jossa sarja persikoita on järjestetty huolellisesti pehmeälle ja hallitsemattomalle taustalle. Tapa, jolla Renoir on asettanut persikat toisiinsa, viittaa tuntemukseen ja yhteyteen jokapäiväiseen luontoon. Kevyt pelaa hedelmäpintojen kanssa; Lämpimät ja kultaiset äänet vetoavat ajatukseen tuoreudesta ja kypsyydestä. Renoir ei edusta vain persikoiden muotoa, vaan myös vangitsee sen tekstuurinsa, aromin ja välittömän mehukan, elementit, jotka tekevät tästä teoksesta esimerkin impressionismin kyvystä herättää sensaatioita.
Värin käyttö on toinen tämän maalauksen perusta. Renoir soveltaa palettia, joka on runsaasti oransseilla sävyillä, keltaisilla ja punaisten kosketuksilla, jotka yhdistetään herkästi melkein kevyen vaikutuksen luomiseksi. Tämä värivalinta ei vain korosta persikoiden elinvoimaa, vaan heijastaa myös tyypillistä tyyliä, joka uudistaa elämän ja kauneuden korotusta jokapäiväisessä elämässä. Löysien ja nestemäisten harjaharjojen kautta maalari saavuttaa elinvoimaisen vaikutuksen, joka antaa hedelmille melkein elävän ulkonäön, ikään kuin ne voisivat liikkua ja hengittää kankaalla.
Kun työtä havaitaan, on välttämätöntä korostaa Renoirin tekniikkaa, joka kehittyy vaikutteiden yhdistelmästä. Hänen akateemisen perinteen koulutus on vuoropuhelussa impressionismin kapinallisten vapauden kanssa. Tämä jännitys muodon tiukan tutkimuksen ja valon hetkellisen sieppauksen etsimisen välillä luo melkein ainutlaatuisen aistien syvyyden aikansa kuolleiden luonteen esityksissä. "Peach" toistaa muita uusimistyötä, jotka tutkivat hedelmiä, kuten "Nature Morte Avec Pêches" -tapahtumassa, jossa havaitaan myös samaa huomiota valoon ja väriin.
On mielenkiintoista mainita, että uusimisen tuotannon yhteydessä hedelmämaalaus oli eräänlainen vapautumisen muoto muotokuvan ja ihmishahmojen jännitteistä, genreistä, joissa hän oli antanut valtavan panoksen. Nämä rauhallisuuden ja luonnon kauneuden hetket, kuten "persikat", antavat sinun tutkia muotoa ilman muotokuvassa usein syntyviä emotionaalisia komplikaatioita.
"Peach" ei ole vain hedelmien tutkimus; Se on kokonaisuudessaan elämän juhla. Teos on osa esineiden impressionistisen lähestymistavan perinteitä, joille on annettu kauneus ja loisto aura, joka ylittää heidän esteettisen esityksen. Yksinkertaisuudessaan tämä maalaus kutsuu meitä pohtimaan ja arvostamaan arkipäivää ja lyhytaikaisia, asettamalla uudistamisen a mestari Kuka ymmärtää, että taide ei ole vain edustus, vaan myös olemassaolon kokemus. Teos on edelleen todistuksena sekä teknisestä uudistamiskyvystä että taiteen kyvystä herättää havaintoa ja merkitystä, yhdistämällä katsojan aistinvaraiseen nautintoon, jota luonto tarjoaa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.