Kuvaus
Maalauspaneeli 8. José Clemente Orozcon profetia, joka on luotu vuonna 1934 osana hänen monumentaalista työtä, amerikkalaisen sivilisaation eepos on pystytetty kriittisen hengen voimakkaana ilmentymänä ja Meksikon taiteilijan eksistentiaalisiin huolenaiheisiin. Orozco, joka tunnustetaan yhdeksi 1900 -luvun suurista seinämaista, käyttää tätä työtä käsittelemään monimutkaisia teemoja, jotka kiertävät ihmisen tilan, sivilisaation kohtaloa ja väkivallan väistämättömyyttä ja kärsimystä.
Ensimmäisessä "profetian" tarkastuksessa katsoja on upotettu koostumukseen, joka säteilee dynaamisuutta ja jännitystä. Visuaaliset elementit on järjestetty tavalla, joka ohjaa heidän silmänsä kuvallisen tilan läpi, joka on täynnä symbolismia. Maalauksessa on melkein apokalyptinen ilmapiiri, jossa keskustaan ihmisen kasvojen silmät ilmenevät tummasta taustasta, välittäen sekä varoituksen ja itsetutkimuksen tunteen. Tämä kasvot, jotka voidaan tulkita itse ihmiskunnan keskushahmoksi, esitetään monumentaalisessa mittakaavassa, joka korostaa sen merkitystä ja kiireellisyyttä.
Orozcon valitsemalla värivalikoimalla on perustavanlaatuinen rooli työn viestin rakentamisessa. Tummat sävyt ovat hallitsevia varjojen kanssa, jotka näyttävät syövän tilan ja toiminnassa olevat ruumiit, mikä heijastaa levottomuuden ja levottomuuden tilannetta. Harjahoidot ovat energisiä ja turvallisia, mikä herättää liikkumisen tunteen. Kauhean ja ocher -sävyjen yhdistelmän avulla taiteilija ehdottaa yhteyttä Amerikan, hänen maansa ja heidän kansansa olemukseen, kun taas vilkkaimmat väriaspentit tarjoavat visuaalisen shokin, joka korostaa kokemusten kokemusten epätoivoa ja kipua ihmisen
Hahmot, jotka asuvat tässä työssä, eivät ole helposti tunnistettavissa, mutta niiden esitys tyyliteltyjen kasvojen ja kehon kanssa viittaavat kärsimyksen universaalisuuteen. Orozco välttää erottuvassa tyyliltään idealismin, joka usein liittyy taiteen ihmishahmoon, mieluummin lähestymistapaa, joka paljastaa olemassaolon haurauden ja traumat. Luvut näyttävät olevan loukussa toiminta- ja reaktiosyklissä loputtomassa valon ja varjojen pelissä, joka symboloi ihmiskunnan historiassa luontaista jännitystä.
Tämän teoksen profetian teema voidaan tulkita heijastuksena sen suorittamisajan sosiaalis -positiivisesta tilanteesta. Orozco, joka asui suuren levottomuuden hetkiä, kuten Meksikon vallankumous, infusoi hänen taiteensa sosiaalisen vastuun tunteella. Profetiassa hän herättää kysymyksiä amerikkalaisen sivilisaation tulevaisuudesta, yksilön roolista hänen kehityksessään sekä yhteiskunnalle ominaisen tuhoamis- ja uudestisyntymiskierron.
Tämä paneeli on myös esimerkki visuaalisen kerronnan käytöstä, jossa Orozco ilmaisee kritiikin ikonografian ja symbolisoinnin avulla, antaen elämän laille lailliselle keskustelulle paitsi hänen historiallisesta tilanteestaan myös hänen emotionaalisesta yhteydestään. Katsoja ei voi välttää tuntemustaan viestin voimakkuuden kohtaamisesta, kutsuen häntä pohtimaan omaa ja yhteiskuntaansa olevaa tilaa.
Orozcon työtä on yleensä leimattu sen kyky kaapata ihmisen taistelun ydin ja jatkuva merkitys etsimään vastoinkäymisiä. Paneeli 8. Profetia on tämän haun edustava teos, peili, joka heijastaa paitsi amerikkalaisen sivilisaation menneisyyttä ja nykyisyyttä, myös epävarman tulevaisuuden varoituksia, joissa toivo ja kärsimys esiintyvät rinnakkain. Sen merkityksen syvyys ja taito, jolla se toteutetaan
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.