Kuvaus
Henri Rousseaun "Päiväntasaajan Selva", joka on luotu vuonna 1909, on symbolinen teos, joka kapseloi naivit taiteen ydin ja tekijän kuvallinen intuitio. Itsetutkimus Rousseau kehitti ainutlaatuisen tyylin, jolle on ominaista sen yksinkertaisuus ja rikas mielikuvitus, ominaisuudet, jotka heijastuvat selvästi tässä työssä. Esittävä viidakko on elinvoimainen ja suljettu maailma, jossa luonnon runsasta tulee melkein mystinen, etäinen skenaario tyypillisestä elämän ikonografiasta, jota voidaan odottaa trooppisesta viidakosta.
Maalin koostumusta hallitsee puiden ja kasvien tiheä kasvillisuus, jotka ovat kietoutuneet eräänlaiseen visuaaliseen halaukseen, mikä luo melkein läpäisemättömän taustan, joka on viettelevä ja samalla häiritsevä. Tyhjien tilojen puuttuminen kankaalle ehdottaa maailmaa, joka on täysin toiminnassa, makrokosmossa, johon katsojaa kutsutaan pääsemään, mutta tuntuu kaukaiselta ja saavuttamattomalta. Rousseaun värillinen paletti on toinen sen tunnusmerkeistä, ja "Päiväntasaajan viidakossa" käyttää voimakasta ja kirkkaan vihreää sekä keltaisia ja punaisia vivahteita, jotka lisäävät elinvoimaisen ilman viidakon ympäristöön. Näiden sävyjen kautta taiteilija saavuttaa elinvoiman tunteen, jossa säteilevän auringon valo näyttää suodattavan lehtien väliin, projisoivan pehmeitä varjoja maahan.
Yksi tämän työn mielenkiintoisimmista näkökohdista on kuitenkin etualalla olevan Jaguarin hahmon käyttö, joka esittelee kertomuselementin tässä suomassa rahastossa. Jaguar, jolla on ominaista kultaa ja mustia pisteitä, ei vain korosta ympäristön raivoa, vaan myös symboloi yhteydenpitoa kestämättömän ja tuntemattoman välillä. Päinvastoin kuin rehevät lehdet, kissasta tulee keskipiste, villieläinten hiljainen ilmaus, joka tarkkailee kaikkea. Rousseau muodostaa naiivilla tyylillään Jaguarin hahmon paitsi ympäristön päähenkilöksi, myös alkeellisessa maailmassa löytyvän ylevän symbolina.
Teos heijastaa myös Rousseaun omaa henkilökohtaista kontekstia. Taiteilijana, joka vietti suuren osan elämästään loukkuun byrokraattisen uransa rajoitusten ja taiteen rakkautensa välillä, hänen tulkintaansa viidakosta voidaan lukea haluaan paeta, etsiä paikkaa, jossa luonto ja elämä on rinnakkain sen puhtaimmassa osassa muoto. Tätä eksoottisen féticheä korosti kiinnostus siirtokuntiin tuolloin taiteessa, mikä vaikutti voimakkaasti taiteilijoiden ja Euroopan kansalaisten näkökulmaan mantereen ulkopuolella olevaan maailmaan.
Rousseaun tyyli on kiinnostanut myöhempien taiteilijoiden eri sukupolvien kiinnostuksen. Hänen kykyään yhdistää todellisuuden ja fantasian elementtejä on pidetty surrealismin ja modernin taiteen edeltäjänä. Tarkkaillessaan "päiväntasaajan viidakkoa" voidaan ajatella paitsi sitä, mitä taiteilija näytti, vaan myös mitä hän ehdotti ja tavalla, jolla hän rakensi kuva -maailmankaikkeuden. Teos ei ole vain luonnollisen ympäristön muotokuva, vaan myös ihmisen toiveiden, pelkojen ja uteliaisuuden heijastus, joka on tuntematon. Jokaisessa aivohalvauksessa ja jokaisessa värissä Rousseau kutsuu katsojaa löytämään viidakon lisäksi myös omien tunteidensa ja kokemuksensa viidakon.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.