Kuvaus
Diego Velázquezin vuonna 1650 luoma maalaus "Paavi viaton X", joka on luonut yhtenä barokin muotokuvan mestariteokseksi ja taidehistorian virstanpylväs. Tässä työssä Velázquez vangitsee vallan, haavoittuvuuden ja ihmiskunnan olemuksen, joka on resonoitu vuosisatojen ajan. Muotokuva edustaa paavi Innocent X: ää, jonka syntymänimi oli Francisco Álvarez de Toledo ja joka miehitti paavian vuosina 1644-1655. Velázquezin valinta maalata tämä pontiffi heijastaa sekä hänen kykyjään että hänen kunnianhimonsa, joka työskentelee tällaisen asianmukaisen asiakkaan keskuudessa Century Europe.
Koostumuksen kannalta teokselle on ominaista sen tiukka tasapaino ja raittiinen symmetria. Paavi sijaitsee suuressa kultatuolissa, elementissä, joka tarkoittaa voimaa ja majesteettia. Sen sijainti on frontaalinen, välittäen auktoriteetin tunteen, kun taas tumma tausta - tekniikka, jota Velázquez hallitsi - nämä häiriötekijät keskittyen pontiffin kuvaan. Paavin hahmon ja hänen seremoniallisen asun välinen jännitys, rikkaissa punaisten ja kullan sävyissä, tulee tuntuvaa valon mestarillisen käytön avulla. Tämä valon valo valaisee hänen kasvonsa ja kätensä, jotka esitetään melkein heijastavassa elessä, mikä viittaa sekä itsetutkimukseen että hänen asemaansa painoon.
Hienovaraiset värin vivahteet ovat toinen näkökohta, joka ansaitsee huomion. Velázquez näyttää paletin, joka, vaikka se on ilmeisesti rajoitettu, tislaa odottamattoman sävyvarauksen. Paavin ihon monimutkaisuus sen neilikan muunnelmilla ja niiden vaatteiden sametin tekstuurilla välittävät sekä realismin että emotionaalisen syvyyden tunteen. Tämä lähestymistapa kohteen totuudenmukaisessa esityksessä värin ja valon kautta on todistus Velázquezin kekseliäisyydestä, joka on edeltäjä lähestymistapaa nykyaikaiseen maalaukseen.
Muotokuva ei ole vain todistus paavin hahmosta, vaan myös esityksen etiikkaa keskustellaan. Hänen katseensa havaitaan vallan ja haurauden yhdistelmä, heijastus henkisen johtajan kaksinaisuudesta, joka hänen kohotetusta asemastaan huolimatta ei ole vapautettu epäilyistä ja haavoittuvuudesta. Rahasto, monien kriitikkojen mukaan, voi tulkita viatonta X: n ympäröivää maailman symbolismia, kriisin ja taistelun maailmaa, jossa hänen hahmonsa tuetaan auktoriteetin pylväänä.
Mielenkiintoista on, että tämä työ on myös vaikuttanut syvästi muotokuvan estetiikkaan koko taidehistorian ajan. Velázquezin koostumus ja tapa vangita hänen aiheidensa yksilöllisyys ovat olleet perustavanlaatuisia roolia nykyaikaisen muotokuvan kehittämisessä. Teos on inspiroinut useita taiteilijoita ajan myötä Edgar Degasista Francis Baconiin, joka teki oman tulkinnan tämän muotokuvan. Pekonin "versiolle" on ominaista raa'ampi värien käyttö ja kasvojen vääristyminen eksistentiaalisen ahdistuksen kuvassa, joka korostaa työn kestävää linkkiä ihmisen tilan kanssa.
Lisäksi "paavi viaton X" on kuuluisa kritiikistä, jonka hän on saanut vuosien varrella, jopa samassa luomuksensa yhteydessä. Espanjalainen kirjailija ja filosofi Francisco de Quevedo, nykyaikainen Velázquezille, kertoi olevansa Innocent X: n pontifikaattia, joka ehkä lisää mielenkiintoisen jännityksen muotokuvan ja katsojan välillä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "paavi viaton X" on paljon enemmän kuin yksinkertainen muotokuva. Se on työ, joka kapseloi Velázquezin erinomaisen teknisen kyvyn ja psykologisen syvyyden, jolla se käsittelee voiman ja ihmiskunnan teemaa. Tästä muotokuvasta tulee peili, jossa ei vain sen ajan ominaisuudet heijastuvat, vaan myös ihmisen iankaikkiset monimutkaisuudet. Tätä työtä harkittaessa katsojaa kutsutaan pohtimaan paavin hahmon, hänen ympäristönsä ja hänen vaikutuksensa historiaan, taiteeseen ja kulttuuriin.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.