Kuvaus
Grant Woodin, vuonna 1933 luotu Trillators 'Dinner "-teos" Study for Grant Wood "on syvä heijastus amerikkalaisesta maaseudun identiteetistä, samalla kun se on tulossa selkeänä näytteenä maalarin erottuvasta tyylistä, joka yhdistää alueellisuuden elementit huolelliseen tekniikkaan Grant Wood, joka tunnetaan pääasiassa ikonisesta "amerikkalaisesta goottilaisesta" teoksestaan, siirtyy tähän tutkimukseen nostalgisella ilmeellä ja kiintymyksellä kotimaansa Iowan maatalouden perinteisiin.
Koostumusta tarkkailemalla voidaan huomata, että elementtien huolellinen ja tarkoituksellinen järjestely. Etualalla ryhmä miehiä on ryhmitelty maalaismaisen pöydän ympärille, mikä viittaa toverin hetkeen kentän kovan työn jälkeen. Keskushahmo, jolla on työasu, näyttää olevan amerikkalaisen maanviljelijän personifikaatio; Hänen ilmaisunsa on Serene, joka vihjaa yhteisöllisyyteen ja juhlaan jokapäiväisen työn keskellä. Kohtaus herättää ulkoilun illallisen, rituaalin, joka antaa kertomuksen maatalouden elämästä ja ruoan ympärillä olevan kokouksen arvosta, välttämätöntä symbolismista rinnakkaiselosta ja keskinäisestä riippuvuudesta maan miesten välillä.
Värillä on perustavanlaatuinen rooli tässä työssä. Maan sävyt ovat hallitsevia, ruskealla, vihreällä ja keltaisella, jotka tarjoavat aitouden ja läheisyyden maaseudun elämään. Grant Wood viisaasti käyttää valoa korostaakseen pöydän puun tekstuuria ja hahmojen vaatteita luomalla kontrastin, joka antaa elämälle elämälle. Hienovaraiset varjot ja valon välähdykset lisäävät syvyyttä, mikä viittaa sekä kohtauksen lämpöä että maatalousympäristön kovuutta ja maalaisuutta.
Elementtien, kuten taulukon, työkalujen ja kentän sisällyttäminen tausta -avustukseen visuaaliseen kertomukseen. Taulukko ei ole vain esine; Se on runsauden ja kollektiivisen ponnistelun symboli. Avaruuden käyttö erottuu myös taustalla, joka johtaa katseen horisonttiin, mikä viittaa laajaan maatalousmaailmaan, joka ulottuu itse illallisen ulkopuolelle.
"Opiskelu trillaattorien illalliselle" Wood vangitsee yhteisöhengen olemuksen ja maaseutuyhteisöjen karakterisoivan horjumattoman yhteyden. Tämä työ ennakoi, mikä olisi hänen valmiin maalaus, "trillattorien illallinen", mikä tekee siitä tärkeän kohdan sen luovassa prosessissa. Teos paljastaa, kuinka taiteilija siirsi maaseutumaailman näkemyksensä saavutettavissa olevaan ja syvästi resonoivaan visuaaliseen kieleen, kutsuen katsojaa pohtimaan työn, yhteisön ja kulttuuriperinnön merkitystä.
Grant Woodin tyyli, jolle on ominaista keskittyminen amerikkalaisen elämän päivittäisiin näkökohtiin, voidaan nähdä samanaikaisesti muiden alueellisten taiteilijoiden, kuten Thomas Hart Bentonin ja Charles Sheelerin, työn kanssa, jotka tutkivat myös kansallista identiteettiä maalauksen avulla. Wood saavuttaa kuitenkin ainutlaatuisen tasapainon idealisoinnin ja todellisuuden välillä, mikä tarjoaa rehellisen ilmeen hänen hahmojensa työhengelle.
Teos, vaikkakin suhteellisen vähemmän kuin jotkut sen muista luomuksistaan, ansaitsee näkyvän paikan amerikkalaisen taiteen arvostamisessa. Siinä tekniikan, teeman ja kulttuurisen herkkyyden yhdistelmä sitoutuu tarjoamaan myötätuntoista ja samalla maatalouselämän kritiikkiä Yhdysvalloissa vuonna 1930, se on vain todiste Grant Woodin kyvyistä, mutta myös muistutus arvosta ja elämän kauneus maan päällä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.