Kuvaus
Harriet Backer, erinomainen norjalaisen taiteen hahmo ja yksi pioneereista maalauksen valon ja ilmapiirin käytössä, esittelee meille "Study for Card Players" (1893) teoksen, joka kapseloi sen hallitsemisen ja kiinnostuksensa jokapäiväiseen elämään ja heidän hahmojensa psykologia. Huolellisen havainnon ja hienovaraisen visuaalisen kertomuksen luomisen avulla Backer kutsuu meitä upottamaan itsemme läheisyyden ja jännityksen hetkeen, vangitsemalla ihmissuhteiden järjestelmän, joka resonoi katsojan kokemuksessa.
Koostumuksen keskipisteessä kaksi tiivistettyä lukua pelipelukorttia, aihe, joka voi tuntua yksinkertaiselta, mutta tuonut tukeja nostaa ylevää luokkaa keskittymällä väriin ja valoon. Vasemmalla puolella esiintyy pehmeä ja diffuusi valo luo hienovaraisen kontrastin pöydässä projisoidujen varjojen kanssa, mikä viittaa lämpimään ja viihtyisään ilmapiiriin. Väripaletti on merkitty kauheilla ja lämpimillä sävyillä, jotka vahvistavat pelin läheisyyden ja jännityksen tunne; Tämä ei vain korosta itse pelaamista, vaan myös paljastaa hahmojen tunteet ja piilotetut ajatukset. Jokainen siveltimen näyttää olevan merkitys, ja katsoja voi melkein kuunnella pelaajien korttien ja hengityksen murhaa.
Hahmot, vaikka niitä on kaksi, eivät rajoitu pelkästään esityksiin: Backerin huomio yksityiskohtiin hänen ilmaisussaan ja asemissaan muuttaa maalauksen visuaaliseksi vuoropuheluksi. Pelaajien kasvot ovat arvoituksellisia, upotettuja keskittymään ja ehkä pelin strategiaan. Tämä avaa tulkintakentän tunne- ja psykologisista tiloista, jotka elävät tämän vuorovaikutuksen aikana. Tapa, jolla heidän kätensä aukeavat pöydällä, on kontrastitutkimus, joka osoittaa sekä kilpailun jännityksen että yhteisen hetken läheisyyden. Täällä Backer saavuttaa tasapainon fyysisen tilan esittämisen ja hahmojen psykologian syventämisen välillä, joka on realismin ominaispiirre impressionistisilla väriaineilla, jotka määrittelivät ajan taiteellisen liikkeen.
Teoksen ilmapiiriä täydentää rahasto, joka, vaikka se on vähemmän yksityiskohtainen, tuntuu tuntuvasti ja elintärkeästi visuaalisen kertomuksen kannalta. Kankaan tekstuuri myötävaikuttaa välittömän tunteen, melkein kuin katsojaa vakoilee yksityisellä hetkellä. Tämä tekniikka ylevää sieppaamiseksi jokapäiväisessä elämässä on yksi avaimista Backerin teoksen ja hänen ainutlaatuisen lähestymistavan ymmärtämiseen.
"Korttipelaajien tutkimus" ei ole vain esimerkki Backerin teknisestä kyvystä, vaan heijastaa myös 1800 -luvun lopun taiteellisia virtauksia, jolloin perheen ja sosiaalisen elämän tutkiminen alkoi kerätä näkyvyyttä. Hänen tyylinsä, johon vaikuttavat symbolismi ja naturalismi, pyrkii siirtämään katsojaa syvemmälle heijastukseen ihmisen olemassaolosta ja sen vuorovaikutuksesta. Tässä mielessä teos on linjassa muiden nykyaikaisten maalauksien kanssa, joissa tutkitaan jokapäiväistä elämää, vaikka ainutlaatuisella äänellään ja huomionsa valoon ja koostumukseen saavuttaa ainutlaatuisen näkökulman, joka erottaa sen taiteen historiassa.
Harriet Backerin perintö kestää tämänkaltaisten teosten kautta, jotka eivät vain dokumentoi aikakauden, vaan myös ennakoivat ihmisen sisustuksen tutkimista, joka ilmenee 2000 -luvun taiteessa. Sen kyky tarttua hetken olemukseen esittämällä sekä kauneus että ihmissuhteiden monimutkaisuus, resonoivat edelleen nykyään. "Opiskelu korttipelaajille" on kaunis muistutus ihmisen kokemuksen syvyydestä ja voimakkaasta taiteen kyvystä kaapata se.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.