Kuvaus
Paul Cézannen "Bodegón de Manzanas y päärynät" (1887) on pystytetty yhdeksi merkittävimmistä ilmaisuista modernin taiteen ja postimpressionistisen tyylin kehityksestä, joista mestari Provencal on yksi suurimmista eksponenteista. Tässä asetelmassa Cézannella on kuolleen luonnon yksinkertaisuus huolellisella koostumusrakenteella ja koloristisella kohtelulla, joka samalla haastaa ja kunnioittaa aikansa kuvallisia yleissopimuksia.
Koostumus keskittyy maalaismaiseen taulukkoon, johon on järjestetty useita omenoita ja päärynöitä, jotka on järjestetty siten, että ne näyttävät olevan rinnakkain hienovaraisessa vuoropuhelussa. Hedelmien järjestely erottuu sen tasapainoisesta luonnollisuudesta, joka herättää järjestyksen tunteen väitetyssä satunnaisuudessa. Cézanne onnistuu analyyttisen luonteensa kautta yhdistämään objektiivisen todellisuuden henkilökohtaisella tulkinnalla geometristen muotojen avulla kunkin esineen määrittelemiseen. Omenat, punaisten ja keltaisten sävyjensä kanssa, ovat ristiriidassa pehmeämmän vihreän päärynien kanssa, jotka luovat visuaalisen pelin, jossa valo ja varjo näyttävät tanssivan kunkin hedelmän pinnalla.
Värin käyttö tässä työssä on erityisen mainitsemisen arvoinen. Cézanne soveltaa elinvoimaisia sävyjä ja siveltimen tekniikoita, jotka tarjoavat tekstuurin ja äänenvoimakkuuden edustamiin elementteihin. Tapa, jolla värit päällekkäin ja sekoituksella, antaa syvyyden ja ulottuvuuden tunteen, jota Cézanne tutkii suurella mestaruudella koko uransa ajan. Paletti on harmoninen, ja sitä leimaa värien keskinäinen suhtautuminen, joka suosii sekä realismia että ylevää runoutta, joka ylittää pelkän tarkkailun.
Valon suhteen Cézanne -lähestymistavassa tulisi mainita sen huomio sävyjen variaatioihin, joita valoisuus voi luoda pinnoille; Jokainen esine näyttää absorboivan ja heijastavan valoa eri tavoin, mikä tekee ympäristöstä, jossa ne tapaavat. Tämä kevyt kohtelu ennakoi monia seuraavien taiteellisten liikkeiden rohkeimpia tutkimuksia, jotka osoittavat sen vaikutuksen ja polun kohti abstraktiota.
Cézanne edustaa myös muutosta Bodegónin käsityksessä hänen aikansa. Sen sijaan, että se olisi pelkkä kotimainen sisustus, asetelmista tulee keino tutkia värien, muodon ja tilan välistä suhdetta. Ihmishahmojen puuttuminen tässä työssä osuu samaan aikaan Cézannen aikomuksen keskittyä puhtaasti kuvaan korostaen itse luonnon merkitystä taiteessa.
"Siamés luonteeltaan taustalla olevan rakenteen paljastamiseen", Cézanne yritti poistaa heidän edeltäjänsä ruttoa tarpeettomista koristeellisteista. Sen tekniikka betonimuotojen luomiseksi ylimääräisistä sävyistä on läheinen yhteys tarkkailijan ja kuvatun esineen välillä, muuttaen jokapäiväistä esteettisen heijastuksen ajoneuvoa.
Siten "omenoiden ja päärynoiden bodegón" ei ole vain todellisuuden uskollinen esitys, vaan myös todistus Césarin innovatiivisesta lähestymistavasta taiteeseen, jossa kukin siveltimet kertovat tarinan jatkuvasta löytöstä. Tämän työn kautta Cézanne kutsuu meitä näkemään pinnan ulkopuolella, mietiskelemään esineiden, valon ja muodon välisiä sisäisiä suhteita, jotka määrittelevät visuaalisen ymmärryksen maailmasta. Se on ensisijainen esimerkki siitä, kuinka kuollut luonne voi olla riittävässä käsissä herkkyyden ja heijastuksen luova räjähdys.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.