Kuvaus
Vuonna 1916 luodussa maalauksessa "Omenat pöydällä, vihreä tausta", Henri Matisse näyttää hienon värin ja muodon hallitsemisen, ominaisuudet, jotka vahvistivat sen yhdeksi fauvismin tärkeimmistä pioneereista. Tämän työn kautta Matisse kutsuu meitä pohtimaan taiteellisen koostumuksen tärkeimpiä elementtejä ja sitä, kuinka niitä voidaan manipuloida tiettyjen tuntemusten ja mielialojen herättämiseksi.
Teos edustaa kuollutta luonnetta, jolla on harhaanjohtava yksinkertaisuus: useat omenat lepäävät pöydällä, ja tausta on voimakas vihreä väri. Tämä ilmeinen yksinkertaisuus on yksi Matissen erityispiirteistä, jotka, kuten muissa hänen kappaleissa, käyttää suoraa ja voimakasta visuaalista kieltä. Omenat, punaisella ja keltaisella sävyillään, erottuvat elinvoimaisesti vihreää rahastoa vasten. Komplementaaristen värien vuorovaikutus luo harmonian ja tasapainon tunteen pitäen samalla jatkuvaa visuaalista dynaamista.
Maalin koostumus lasketaan huolellisesti. Omenoiden sijoittaminen, ilmeisesti sattumanvaraisesti, seuraa tosiasiallisesti mallia, joka ohjaa katsojan katseen kiinnostavasta kohdasta toiseen. Tämä hienovarainen huomion manipulointi on tekniikka, jonka Matisse oli parantanut, osoittaen hänen kykynsä hallita teostensa visuaalista rytmiä.
Väri on tämän maalauksen sydän. Matisse, kuten monissa hänen teoksissaan voidaan nähdä, ei etsi pelkästään todellisuuden toistamista sellaisena kuin se on, vaan ilmaisee sen emotionaalisen ja subjektiivisen vision kautta. "Pöydän omenat, vihreä tausta" taustan runsas vihreä vihreä ei vain tarjoa syvyyttä, vaan kääri omenat melkein maagiseen ilmapiiriin, nostaen tavallisen melkein ikoniseen luokkaan.
On mielenkiintoista huomata monimutkaisten varjojen tai yksityiskohtien puute tässä työssä. Matisse valitsee litteät muodot ja elävät värit, jotka hävittävät perinteisen chiaroscuron. Tämä valinta korostaa fauvismin vaikutusta, liikettä, joka on etuoikeutettu puhdasta väriä ja selkeitä muotoja naturalistiseen uskollisuuteen. Tämän tekniikan avulla Matisse tekee jokaisesta maalin elementistä omaa vahvuuttaan ja läsnäoloaan.
Verrattuna muihin Matisse -teoksiin saman ajanjakson aikana, kuten "elämisen ilo" tai hänen lukuisat muotokuvat "," omenat pöydällä, vihreä tausta "voivat tuntua vähemmän kunnianhimoisilta mittakaavan tai temaattisen suhteen. Matisse osoittaa kuitenkin juuri tässä muodollisessa rajoituksessa. Vähentämällä kohtauksen muutamiin elementteihin, jokainen täydellisesti tasapainoinen, saavuttaa lausekkeen puhtauden, joka resonoi katsojan kanssa.
Henri Matisse ei vain paljastettu a mestari Tämän pienen mutta voimakkaan teoksen värin, mutta korostaa myös sen kykyä muuttaa jokapäiväistä jotain syvästi herättävää. "Omenat pöydällä, vihreä tausta" on ikkuna Matissen jatkuvaan etsimään välttämätöntä kauneutta, kauneutta, joka on poistettu tarpeettomista komplikaatioista, mutta runsaasti merkitystä ja tunteita.