Kuvaus
Omakuvassa - 1932 tunnetun suomalaisen maalari Tyko Sallinenin mestariteos, syvä itsehavainto, joka paljastaa sekä taiteilijan teknisen kyvyn että emotionaalisen monimutkaisuuden. Maalaus, omaportti, on ikkuna ekspressionistisen luojan psyykelle, jonka visio ja tekniikka merkitsivät pysyvää jalanjälkeä suomalaisen taiteen historiassa.
Omakuvan koostumus - 1932 on merkittävä sen raittiisuudesta ja emotionaalisesta intensiteetistä. Sallinen käyttää läheistä kehystä vangitakseen vartalonsa kasvonsa ja yläosan hallitsemalla kuvatilaa melkein monumentaalisella läsnäololla. Maalareiden kasvojen lauseke on vakava, kova ja introspektiivinen, joka välittää määritys- ja melankolian seoksen, joka kutsuu katsojan heijastukseen ihmisen tilasta.
Sallinenin valitsema värivalikoima on karu, mutta runsaasti vivahteita. Tummat sävyt ovat hallitsevia, harmahtava tausta, joka on ristiriidassa vaalean ihon ja syvien varjojen kanssa, jotka mallinnuttavat sen kasvot. Nämä värit eivät vain tarjoa äänenvoimakkuutta ja syvyyttä, vaan ne tarjoavat myös itsehavaimen ja vakavuuden ilmapiirin. Harjaston rakenne on tiheä ja voimakas, mikä myötävaikuttaa muotokuvaan kosketuslaadun, joka vaikuttaa melkein tuntuvalta. Jokainen rivi on todistus ekspressionistisesta voimasta, joka kääntyy kankaaseen hetken emotionaalisen voimakkuuden.
Kasvoihin keskittyminen antaa meille mahdollisuuden vilkaista perusteellisimpia yksityiskohtia: kulmakarvat, tiukka huulet ja kiinteä ilme, joka säveltää pidätetyn tutkimuksen itsestään. Teos on synteesi Sallinen avant -garde -tyylistä, joka etääntyi vallitsevasta naturalismista 1900 -luvun alkupuolella tutkimaan henkilökohtaisempia ja eksistentiaalisia huolenaiheita.
Uransa laajimmassa yhteydessä tämä työ on toinen ilmaus Sallinen taiteellisesta evoluutiosta. Vuonna 1879 syntynyt maalari oli avainhenkilö ryhmässä, joka tunnetaan nimellä "kapinalliset" 1910 -luvulla. Tämän liikkeen vaikutus on vilkaistu tekniikassa ja Omakuvan ilmeikkäässä intensiteetissä - 1932, joka pysyy uskollisena aitouden periaatteille ja ryhmän edistämälle paljaille tunneille.
Verrattuna muihin nykyajan teoksiin, tämä itse -ohjaaja erottuu raa'asta ja julmasta aitoudesta. Muut ekspressionistisen taiteen hahmot, kuten Edvard Munch ja Egon Schiele, käyttivät myös itseohjausta keinona tutkia omaa psyykensä ja, kuten Sallinen, käyttivät voimakasta ja joskus häiritsevää ilmaisua kommunikoidakseen syvimmät tunteensa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Omakuva - 1932 on teos, joka kapseloi Tyko Sallinenin suomalaisen ekspressionismin olemuksen. Se on muotokuva, joka ylittää pelkän fyysisen esityksen tullakseen itsetutkimuksen ja itse -analyysin manifestiksi. Maalaus ei ole vain visuaalisesti kiehtova taideteos, vaan tarjoaa myös ikkunan taiteilijan sielulle, mikä tekee siitä perustavanlaatuisen teoksen 1900 -luvun suomalaisen ekspressionistisen lähestymistavan ymmärtämisessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.