Kuvaus
Henri Matisse, värirunoilija ja mestari Muodoista hän esittelee työssään "odalisque -tuolin kanssa" vuonna 1928 mestarillinen ja elinvoimainen tulkinta orientalismista niin muodissa hänen aikanaan. Tämä öljy kankaalle, jonka mitat ovat 72 x 60 cm, on symbolinen Odaliscas -sarjasta, jonka Matisse teki 1920 -luvulla, uransa ajanjaksolle, jolle on ominaista lihavoitu etsintä värin ja naishahmon ehdoton alue.
Maalaus vangitsee naisen, joka istuu huolimattomasti runsassa ja värikkäässä ympäristössä. Odalisca, joka on kultainen iho ja rento asenne, välittää aistillisuuden ja rauhallisuuden tunteen. Värikkäät puvut ja huonekalut vahvistavat Matissen kiehtovuuden kirkkaisiin tekstuuriin, kuvioihin ja väreihin. Mallin poseeraa, joka on puoliksi punottu runsasta turbania päähän ja koristeltu koruilla, herättää ajatuksen ylellisyydestä ja eksoottisesta kauneudesta, jonka kirjoittaja yhdisti näihin hahmoihin.
Koostumus on runsaasti yksityiskohtaisesti, kun Turkin tuoli on näkyvä paikka kohtauksessa, korostaen sen monimutkaista suunnittelua ja koristeellista verhoilua. Tuoli ei vain toimi mallin fyysisenä tukena, vaan se toimii myös koriste -elementtinä, joka täydentää rikas maalipaletti. Taustalla voimme tarkkailla sisustettua näyttöä, joka lisää syvyyttä ja monimutkaisuutta kuvatilaan, laajentaen läheisyyden ja sulkemisen tunnetta.
Värin käyttö työssä on todistus Matissen taiteellisesta neroudesta. Mallin ihon lämpimät sävyt kontrasoivat upeasti intensiivisten sinisten ja punaisten huonekalujen ja kankaiden kanssa. Odaliscan rungon nesteviivat ja käyrät ovat kietoutuneet tuolin tiukimpaan geometriaan, mikä luo visuaalisen dynaamisuuden, joka on samanaikaisesti harmoninen ja jännittävä.
Tämä maalaus ei ole vain esimerkki Matissen teknisestä hallinnasta, vaan myös sen kyvystä vedota kaukaisiin ja unenomaisisiin maailmoihin. Sen tulkinta orientalismista ei hae Lähi -idän uskollista esitystä, vaan käyttää sen elementtejä tekosyynä tutkia ja laajentaa muodon ja värin rajoja. Matissen odaliscas kuuluvat omaan maailmankaikkeuteensa, jossa kauneus ja aistillisuus ovat perustavanlaatuisia näkökohtia.
Matissen uran yhteydessä "Odalisque turkkilaisen tuolin kanssa" heijastaa hänen kokemustaan ja evoluutiota maalarina, joka on vapauttanut itsensä akateemisista rajoituksista omaksuakseen vapaan ja elinvoimaisen paletin. Sisäänsään itämaisiin fantasioihin Matisse kanavoi Delacroixin ja hänen asunnossaan olevien "Algerien naisten kaikuja", vaikkakin nykyaikaisemmalla ja rohkeammalla lähestymistavalla, joka ennakoi 2000 -luvun toisella puoliskolla olevia värejä ja muodon tutkimuksia.
Tämä teos on sopusoinnussa saman sarjan muiden Matisse -kappaleiden kanssa, kuten "Odalisque in Rouge et noir" tai "odalisque magnolias", jossa taiteilija jatkaa naisten aistillisuuden tutkimista nykyaikaisten silmien ja siveltimien elinvoimaisesti. Näiden maalausten perintö ei ole vain niiden luontaisessa kauneudessa, vaan myös kyvyssä haastaa ja laajentaa käsityksiä aistillisuudesta, väristä ja koostumuksesta modernissa taiteessa. "Odalisque turkkilaisen tuolin kanssa" on näkyvä paikka taidehistoriassa, vahvistaen Matissen todelliseksi innovatiiviseksi ja visionääriksi.