Kuvaus
Modernin maalauksen kromaattisessa ja muodollisessa maailmankaikkeudessa harvat nimet resonoivat Henri Matissen kuvavaltuuden kanssa. Hänen teoksensa "L’Oralisque, Harmonie Bleue", joka on luotu vuonna 1937, on kaunopuheinen esimerkki hänen hallitsemisestaan värin ja muodon manipuloinnissa. Tämä 41x50 cm: n maalaus, joka on kiehtova elinvoimaisella ja poikkeuksellisen harmonisella sinisillä sävyillä, jotka uivat keskushahmoa: itse imeytynyt Odalisca levossa.
Matisse, kiistaton fauvismin päähenkilö, tarjoaa tässä vision, joka ylittää naishahmon yksinkertaisen esityksen. Koostumus erottuu sen visuaalisesta tasapainosta, heiluttaen rohkeuden ja rauhallisuuden välillä. Odalisca, joka on rento hallussa, on teoksen keskuksen, mutta ei rajoitu pelkästään pohdinnan kohteena. Hänen hahmonsa ympäröivät koristekuviot, jotka herättävät idän eksoottisuuden, toistuva teema Matissian luomisessa. Hänen ihonsa, lämpimästä sävystä, on ristiriidassa taustalla ja sen vaatteita hallitsevien sinisen vivahteiden kanssa saavuttaen sekä dramaattisen että rauhallisen kromaattisen tasapainon.
On erityisen mielenkiintoista, kuinka Matisse käyttää taustakuviota visuaalisen pelin luomiseen, joka laajentaa Odalisca -rungon käyrät ja viivat ympäröivään ympäristöön saavuttaen kokonaisen integraation kuvion ja taustan välillä. Kasvi- ja geometriset muodot, jotka ovat yksinkertaistettu melkein abstraktioon, korostavat tätä maalausta ominaisen visuaalisen sinfonian. Kuvioiden monimutkaisuus ja tekstuurien yksityiskohdat voivat muistaa kuvakudoksen koristeellisen työn sijoittamalla Odaliscan sekä ylellinen että unenomainen.
"L’Oralisque, Harmonie Bleue" -väri ei ole yksinkertainen hahmojen täyttö; Se on työn sielu. Sinisen käyttö erilaisissa intensiteetteissä ja vivahteissa ei vain korosta maalauksen otsikkoa, vaan myös Matissen kyky antaa emotionaalisuutta värin kautta. Sininen, joka voi symboloida sekä rauhallisuutta että syvyyttä, kääri Odaliscan Serenity -haloon ja kehottaa katsojaa pääsemään mietiskelevään tilaan.
Odalisca, joka on absorboitu omassa maailmassa, ei luo visuaalista yhteyttä katsojaan, mikä vahvistaa sen arvoitusta ja Ethhereria. Matisse, jolla on aivohalvaustalous, rakentaa kasvot, joka, vaikka se ei ole erityisen yksityiskohtainen, välittää lepo- ja unelma -vaikutelman.
Teos asetetaan Matisse -maalauksiin, jotka on omistettu Odaliscan hahmolle, syy siihen, että taiteilija tutki laajasti 1920- ja 1930 -luvulla. Kauneuden ideaali ja idyllinen elämäntapa, ehkä toisin kuin aikansa eurooppalainen nykyaikaisuus.
"L’Oralisque, Harmonie Bleue" on teos, jossa Matisse kutsuu meidät muotojen ja värien sinfoniaan. Sen kuva -tilan mestarillinen käyttö, naishahmon ja sen kromaattisten taitojen kohtelu yhdistetään maalauksen luomiseksi, joka on sekä visuaalinen turvapaikka että taidejuhla sen korkeimmassa ilmaisussa. Tässä kappaleessa katsoja ei vain tarkkaile eksoottista hahmoa levossa, vaan myös taiteellisen ihanteen huipentumista, joka etsii täydellistä harmoniaa värin, muodon ja tunteiden välillä.