Kuvaus
Henri Matisse, yksi fauvismin jättiläisistä, on jättänyt pysyvän tuotemerkin taiteen historiassa runsaalla mestariteoksen tuotannolla, jotka kiehtovat edelleen sekä kriitikkoja että taiteen ystäviä ympäri maailmaa. "Pysyvä odalisque, alaston 1923" on poikkeuksellinen esimerkki, joka korostaa taiteilijan hallintaa ihmisen olemuksen värin, koostumuksen ja tislauksen käytössä.
Tarkkaillessaan "seisova odalisque, alaston 1923", keskushahmo ei voi lopettaa tunteita: nainen seisoo, täysin alasti, läsnäololla, joka herättää rauhallisuutta ja arvokkuutta. Odalisca, toistuva motiivi Matissen ohjelmistossa, ilmestyy täällä ilman liiallisia koristeita, korostettuna keskus- ja hallitsevassa asennossa. Koostumus on nivelletty siten, että ihmishahmosta tulee absoluuttinen keskipiste, joka kutsuu meidät intiimiin ja suoraan vuorovaikutukseen.
Matisse käyttää melkein minimalistista taustaa vastakohtana keskushahmon kanssa käyttämällä pehmeitä ja pois väriä, jotka eivät kilpaile Odaliscan ihon luminesenssin kanssa. Tämä värillinen kontrasti luo ilmapiirin rauhallisuudesta ja mietiskelystä, joka on tyypillinen Matissen tämän ajanjakson teoksille. Naisen paljain ihon lämpimät sävyt ovat hiukan taustan kylmiä värejä, mikä tuottaa hienovaraisen tasapainon, joka on ominaista taiteilijan kromaattiselle alueelle.
Mallin poseeraa heijastaa luonnollisuuden ja patsasarvon sekoitusta. Matisse's Odalisca on kaukana passiivisesta esityksestä, ja se on kyllästynyt tyylikkyyteen. Yksi käsi lepää varovasti vatsassaan, kun taas toinen putoaa rentoutuneena sivulle. Tämä asema on sekä rento että hallittu, kontrasti, joka korostaa Matissen kykyä vangita ihmisluonnon kaksinaisuutta.
Matissen linja tässä työssä on turvallista ja tarkkaa, mikä merkitsee taiteilijan luottamusta hänen kykyyn vangita ihmismuoto linjatalouden kanssa, joka ei uhraa yksityiskohtia tai ilmaisua. Kuvan muodon näennäinen yksinkertaisuus piilotti kunkin rivin ja käyrän valinnan taustalla olevan monimutkaisuuden, jotka yhdessä kommunikoivat muodon lisäksi myös kohteen olemuksen.
On mielenkiintoista huomata, että tämä työ suoritettiin aikaan, jolloin Matisse oli syvästi uppoutunut Lähi -idän tutkimiseen ja islamilaiseen kulttuuriin, vaikutteisiin, jotka heijastuvat useisiin hänen tuolloin teoksiinsa. "Pysyvä odalisque, alaston 1923" on kuitenkin ehkä sisältämämpi ja karkeampi sisustus- ja koristeiden suhteen, mikä on ihmisen hahmon suorampi ja rehellisempi tutkimus.
Verrattuna muihin Odaliscas de Matisseen, tämä työ erotetaan sen yksinkertaisuudesta ja suorasta lähestymistavasta. Vaikka joitain hänen muista odaliskistaan ympäröivät rikkaat koristeelliset ja rehevät tekstiilitiedot, tässä kappaleessa Matisse valitsee raikkaamman ja keskittyneemmän tulkinnan. Tarpeellisten yksityiskohtien puuttuminen ohjaa kaiken huomion keskushahmoon, mikä mahdollistaa syvemmän ja henkilökohtaisemman yhteyden työhön.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "pysyvä odalisque, alaston 1923" on loistava esitys Henri Matissen kyvylle vangita ihmisen olemus mediatalouden kanssa, jota harvat taiteilijat ovat onnistuneet vastaamaan. Teos on juhla ihmishahmon kauneudesta ja arvokkuudesta, jossa on syvyys ja kunnioitus, jotka ovat ominaista Matissen erehtymättömälle tyylille. Mikä tahansa tarkkaavainen tarkkailija löytää tämän maalauksen kutsun hiljaiseen, mutta syvään mietiskelyyn, jossa jokainen aivohalvaus ja väri näyttävät kuiskaavan iankaikkisia totuuksia ihmiskunnasta ja taiteesta.