Kuvaus
Francesco Hayezin teos "Odalisca" (1839) on pystytetty selkeänä esimerkkinä taiteellisesta romantiikasta, joka resonoi tämän virran aistillisuuden ja eksotismin kanssa. Italialaisen akateemismin erinomainen edustaja Hayez yhdistää mestaruutensa ihmiskehon esittämisessä orientalistiseen kuvitteelliseen kuvitteelliseen, joka houkuttelee katsojaa kohti unelman ja halun ilmapiiriä. Keskushahmo, kallistettu nainen, ei ilmenee pelkästään kauneuden kohteena, vaan myös viettely- ja fantasian symbolina, jota itä herättää 1800 -luvun länsimaisessa kulttuurissa.
Koostumusta, Odalisca -rungon herkän ja kaarevan ja kaarevaan asennusta, joka on kallistettu ylellisille verhoille, jotka ympäröivät kohtausta lämmössä ja tietyn yksityisyyden ilmaa. Tällaisen luonnostaan rento asennon valinta välittää läheisyyden ja haavoittuvuuden tunteen, jotka Hayez onnistuu vangitsemaan suurella taitolla. Pehmeä valo, joka hyväilee hahmon ihoa, viittaa taiteilijan virtuoosisuuteen Chiaroscuron hallinnassa, parantaen muotoja ja korostaen ääriviivat kevyessä tanssissa, joka rakastuu katseeseen.
Värillä on olennainen rooli maalauksen visuaalisessa kertomuksessa. Hayez käyttää palettia, jossa on runsaasti lämpimiä ja kauhistuttavia sävyjä, jotka herättävät itäisen silkkien rikkauden ja koristelun. Punaisen, kullan ja vihreän vivahteet ovat kietoutuneet toisiinsa antamaan runsas tunteen, kun taas hienovaraiset valon välähdykset kuvan iholla lisäävät työhön melkein eteerisen merkityksen. Tämä kromaattinen valinta yhdessä tekstiilien hienon käsittelyn kanssa viittaa sekä hemmotteluympäristöön että tiettyyn eksoottiseen rauhallisuuteen.
Tämän teoksen historiallinen konteksti on kirjoitettu orientalismin apogeen hetkessä eurooppalaisessa taiteessa, jossa kiehtovuus ei -länsimaisista kulttuureista käännettynä esityksiin, jotka heilahtivat idealisoinnin ja eksootisoinnin välillä. "Leikkaamisesta Odaliscasta" tulee siten "itään" eurooppalainen fantasia -ajoneuvo, joka kiinnostaa kiinnostusta eksoottiseen ja aistilliseen, jota esitetään naisten kuvassa toisen symbolina. Odalisca, itäisen Harenesin symbolinen luonne, oli toistuva teema ajanjakson taiteessa heijastaen sekä eurooppalaista halua että uteliaisuutta.
Tekniikan näkökulmasta Hayez näyttää kykynsä ihon tekstuurin ja kankaiden esittämisessä. Jokainen kankaan taito ja jokainen Odaliscan ihon varjo tarkoittaa huolellista anatomian tutkimusta ja syvää herkkyyttä materiaaleihin. Hahmon unelma ilme kutsuu katsojan hiljaiseen vuoropuheluun teoksen kanssa, muuttaen yksinkertaisen mietiskelyn melkein tirkistelijän kokemukseksi, jossa läheisyyden illuusio kohtaa taiteellisen esityksen esteen.
"Odalisca lepää" ei vain tarjoa meille hienostunutta teknisen virtuoosisuuden käyttöönottoa, vaan herättää myös kysymyksiä naisellisuuden ja kulttuurin esittämisestä taiteessa. Muiden hahmojen puuttuminen keskittää huomion kallistettuun hahmoon, joka ilmeisestä passiivisuudestaan huolimatta ilmentää monimutkaisuutta, joka kehottaa sinua tutkimaan aistillisuuden pinnan ulkopuolella. Teos toimii kokonaisuudessaan peilinä ajanjaksoiden ja toiveiden peilinä, jolloin taide sisälsi kulttuurisen ja henkilökohtaisen ilmaisun välineenä.
Hayez, jolla on kykynsä esitys ja terävä esteettinen havainto, luo yhteyden katsojan ja kohtauksen välille, silmukan, joka on täynnä merkitystä ja sensaatioita, jotka ylittävät pelkän etsinnän. Vuoden 1839 ”Odalisca kallistettu” on kirjoitettu paitsi romantiikan mestariteoksen galleriaan, myös naisten ja toisen länsimaisen taiteen esittämisen pohdinnan historiaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.