Kuvaus
Henri Matissen "istuva odalisque" -maalaus, joka on valmistettu vuonna 1928, on pystytetty taiteilijan kypsyysvaiheen symbolisena esityksenä ja hänen täydellisenä fauvismin ja orientalismin tutkimuksensa. Tässä mittojen työssä 58 x 45 cm Matisse upottaa katsojaa ylenmääräisen ja aistillisuuden ilmakehään istuvan Odaliscan kuvan kautta. Koostumuksen keskellä oleva malli on kääritty tekstiileihin, joissa on runsaasti kuvioita ja eläviä värejä, jotka heijastavat sen perusteellista islamin taiteen tutkimusta ja Pohjois -Afrikan kulttuureja, paikkoja, joissa Matisse vieraili ja joka vaikutti siihen syvästi.
Työtä tarkkailemalla on mahdotonta olla ihmettelemättä mestaruutta, jolla Matisse yhdistää värin käytön. Punaiset, keltaiset ja siniset sävyt, kirkas ja kontrastinen, ei vain hallitse koostumusta, vaan luo myös lämmön ja eksoottisuuden tunteen. Sen värin käyttö ylittää naturalistisen jäljitelmän ja jatkaa tunteiden ja ilmakehän ilmaisua. Odalisca parkittu iho on hienovaraisesti sitä ympäröivien tekstiilien kanssa, korostaen sen läsnäoloa ja antaen sille melkein veistoksellisen laadun kankaalla.
Koostumus noudattaa rakenteellista logiikkaa, joka, vaikka se näyttää spontaanilta, on tasapainossa huolellisesti. Koristeelliset elementit, kuten matot ja verhoilut seinät, on järjestetty ohjaamaan katsojan silmään keskushahmon ympärillä. Odaliscan rento hallussapito ja suora ilme herättävät läheisyyden ja läheisyyden tunteen, elementit, jotka Matisse tiesi kuinka vangita poikkeuksellisesti hänen ja muihin hänen Odalisca -sarjansa teoksiin.
Odaliscan teema, orja -nainen haaremissa, toistui Matissen teoksessa 1920 -luvulla. Kuvatilasta kiehtovuus, jonka Matisse kehitti vierailunsa Algeriassa vuonna 1906 ja Marokkoon vuosina 1912-1913. Nämä matkat tarjosivat hänelle rikkaamman värivalikoiman ja uuden tavan nähdä kuvatila, jota hän myöhemmin käytti taiteellisessa tuotannossaan.
Tämän maalauksen kautta Matisse ei vain kunnioittaa orientalistista fantasiaa, joka oli vallannut monien länsimaisten taiteilijoiden mielikuvituksen, vaan myös määrittelee tämän arkkityypin henkilökohtaisen prismansa kautta. Odaliscan luku hänen työssään on samanaikaisesti kauneuden ideaali ja ilmaus hänen kyvystään ylittää länsimaisen taiteen perinteitä uudella ja vilkkaalla ilmeellä.
"Istuen odalisque" ei ole vain värien ja muodon juhla, vaan myös julistus maalauksen kyvystä vangita ja kommunikoida monimutkaisia ihmisen tunteita. Siinä Matisse tarjoaa ikkunan haaremille, että vaikka hänen mielikuvituksensa ja länsimaisen halunsa seurauksena on kyllästetty emotionaalisella aitoudella, joka jatkaa resonointia tähän päivään asti. Teos ei siis ole vain todistuksena maalarin neroudesta, vaan myös kestävänä muistutuksena kauneudesta ja kulttuurisesta vauraudesta, joka inspiroi sen luovuutta.