Kuvaus
Henri Matisse, yksi maalauksen väistämättömistä modernismin pilareista, saavuttaa "puutarhassa nuoret naiset" visuaalisen sinfonian, joka haastaa sekä tekniikassaan että herkkyydessään, kuvallisen esityksen rajat aikansa ajan. Tähän vuoden 1919 kankaaseen, jonka mahtava läsnäolo ulottuu yli 72 x 60 cm, tyyliset työkalut, jotka muuttivat Matissen värin ja muodon kolossukseksi, ovat eläviä.
Ensi silmäyksellä teos esitetään meille bukolisena kohtauksena: rauhallinen puutarha, jossa päähenkilöt, kolme nuorta naista, näyttävät integroivan luonnollisen ympäristön armossa, joka haastaa ajan jäykkyyden. Naishahmot, jotka on järjestetty harmonisesti, ovat pukeutuneet nestevaatteisiin, jotka täydentävät ympäröivän luonnon värivalikoimaa. He eivät toimi, he eivät aiheuta, he ovat yksinkertaisesti; Tila, joka korostaa melkein eteeristä juoksevuutta, jolla Matisse on ruumiinsa linjat.
Puutarha, joka on melkein unenomainen elinvoimaisissa väreissä ja kakuissaan, toimii kohtauksen neljäntenä hahmona. Se on sävellystila, jossa taiteilija näyttää mestarillisen värimestaruutensa. Vihreän, sinisen ja vaaleanpunaisen varjostuksen varjot ovat melkein musiikillisessa poljinnopeudessa, luomalla ilmapiirin, joka kutsuu rauhallisen ja rauhallisen mietiskelyn. Kevyt, diffuusi ja vaippaava, vahvistaa tätä ajatusta psykologisemmasta tilasta kuin todellisesta, idealisoidusta puutarhasta, joka ylittää arjen sijoittamaan itsensä ihmisen sielun alueelle.
Avaruuden käsittely "nuorten naisten puutarhassa" paljastaa Matissen kehityksen kohti henkilökohtaista muodon ja värin synteesiä. Lukujen ja luonnollisten elementtien sijoittaminen, vaikka ilmeisesti rento, ovat harkittujen koostumusorganisaatioiden tuote, joka etsii sisäistä harmoniaa. Vihanneskuviot palvelevat sekä kuvan rakentamista että käärittämistä jatkuvuuden ja juoksevuuden tunteeseen, elementteihin, jotka ovat Matissen teorian pylväät "Decorativité".
Tämän erityisen maalauksen tarkasta historiasta on sanottu vähän, mutta on kohtuullista sijoittaa se taiteellisen uudistamisen yhteydessä, jota Henri Matisse ajoi ensimmäisen maailmansodan jälkeen. Voidaan huomata hänen oleskelunsa vaikutuksen mukavasti, paikassa, joka tarjosi hänelle valoa Välimeren skenaario, joka luonnehti hänen työtään niin paljon noina vuosikymmeninä. "Puutarhan nuorten naisten" rauhallisuus ja hedonismi vahvistavat Matisse -etsinnän puhtaan ja universaalin kauneuden suhteen, vastauksen maailman konfliktin viimeaikaisiin kauhuihin.
On myös mielenkiintoista harkita "nuoria naisia puutarhassa" suhteessa muihin Matissen nykyaikaisiin teoksiin, kuten "tanssi" tai "musiikki". Näissä koostumuksissa ihmishahmo ja luonnonmaisematyöt ovat harmonisessa monimutkaisuudessa, jota Matisse oli tutkinut koko uransa ajan, mikä yhdisti tyylin, joka yhdisti muodollisen yksinkertaisuuden ennennäkemättömään kromaattiseen monimutkaisuuteen.
Tämä kangas on epäilemättä kirjoitettu siihen rohkeaan kromaattiseen ja tyyliseen tutkimukseen, joka kuvaa Matissen työtä. Sen kyky muuttaa arkielämän kohtauksia ylevästä ja ajattomasta kauneudesta tekee "nuorista naisista puutarhassa" jalokivistä sen laajassa taiteellisessa tuotannossa. Maalaus kutsuu meidät värin ja koostumuksensa kautta puutarhaan paitsi näkökyvyn, myös hengen, esteettisen turvapaikan, jossa nuoret ja luonto elävät iankaikkisessa rauhallisuuden ja harmonian tanssissa.