Kuvaus
Juan Sánchez Cotánin vielä viisitoista maalausta, kaalia, melonia ja kurkkua on espanjalaisen barokkitaiteen mestariteos. Työ, joka mittaa 69 x 85 cm, on kuollut luonne, joka edustaa hedelmien ja vihannesten järjestystä. Maalin koostumus on yllättävä, koska Cotán asettaa hedelmät ja vihannekset ilmaan ripustettuun puuhyllyyn, mikä luo vaahdotuksen tunteen.
Maalauksen taiteellinen tyyli on tyypillinen espanjalaiselle barokkille painottaen valoa ja varjoa. Cotán käyttää tekniikkaa, jota kutsutaan tenebrismiksi, joka on chiaroscuron muoto, joka korostaa valoa ja pimeyttä. Valo tulee vasemmalta ja luo syviä varjoja hedelmiin ja vihanneksiin, mikä antaa heille tilavuuden ja tekstuurin tunteen.
Maalin väri on elinvoimainen ja täynnä elämää. Hedelmät ja vihannekset on maalattu voimakkailla ja tyydyttyneillä väreillä, mikä antaa heille tuoreen ja elinvoiman tunteen. Värien yhdistelmä on myös mielenkiintoinen, koska Cotán käyttää täydentäviä värejä visuaalisen kontrastin luomiseen.
Maalauksen historia on kiehtovaa. Uskotaan, että Cotán maalasi tämän työn 1700 -luvun alussa, kun hän oli karmeliittimonkki Toledossa. Maalaus löydettiin uudelleen 2000 -luvulla, ja siitä on tullut yksi espanjalaisen taiteen tunnetuimmista teoksista.
Hieman tunnettu osa maalausta on, että Cotán käytti "Scorzo" -nimistä tekniikkaa luodakseen syvyyden tunteen työssä. Escorzo on piirustustekniikka, jota käytetään esineiden edustamiseen äärimmäisissä kulmissa. Cotán käytti tätä tekniikkaa luodakseen tunteen, että hedelmät ja vihannekset kelluivat ilmassa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Juan Sánchez Cotán on viidentoista maalauksen, kaalin, melonin ja kurkun kanssa espanjalaisen barokkitaiteen mestariteos. Koostumus, taiteellinen tyyli, maalauksen väri ja historia tekevät siitä kiehtovan ja täydellisen taideteoksen.