Kuvaus
Hänen työssään Dead Nature II - 1927 (Still Life II - 1927) Paul Nash kutsuu meidät visuaaliseen matkaan päivittäisen olemuksen hienouksien ja monimutkaisuuksien läpi, muuttaen yhteiset esineet taiteellisen mietiskelyn elementeiksi. Nash, joka tunnusti panoksestaan surrealistiseen maalaukseen ja kyvystään infusoida teoksissaan mystinen ja syvä merkitys, osoittaa meille täällä kasvot, mutta yhtä kiehtovan puolen kykynsä.
Ensi silmäyksellä Dead Nature II - 1927 koostumus saattaa tuntua yksinkertaiselta, melkein poistuneelta. Tarkkailemme rajoitettua esinejoukkoa lasi, levy, pullo, joka lepää mustalla sileällä pinnalla. Näiden elementtien sijoittaminen ja hoito paljastavat kuitenkin Nashin nerouden. Kohteet ovat valmiita luomaan melkein geometrisen tasapainon, niiden muodot ja varjot ovat vuorovaikutuksessa visuaalisessa baletissa, joka ohjaa katsojaa kohtauksen läpi.
Yksi tämän maalauksen silmiinpistävimmistä näkökohdista on sen värivalikoima. Nash onnistuu luomaan pääasiassa yksivärisiä sävyjä luomaan ympäristön, joka on täynnä merkitystä ja tunteita. Kromaattinen säästö, jota hallitsevat harmaa, mustavalkoinen, korostaa muotoa ja varjoa, riisuen tavallisen värin esineet ja pakottaen katsojaa harkitsemaan sen rakennetta ja äänenvoimakkuutta. Tämä tyylinen valinta viittaa vortiikan vaikutukseen, jonka liike Nash oli tärkeä eksponentti, joka yhdisti futurismin kubismiin nykyaikaisuuden energian vangitsemiseksi.
Ihmishahmojen puuttuessa esineet saavat melkein antropomorfisen näkyvyyden. Jokainen elementti näyttää olevan veloitettu omasta historiastaan, omasta eksistentiaalisesta painostaan. Lasi näyttää vangitsevan ja säilyttävän valon tavalla, joka antaa sille melkein henkisen laadun, kun taas pullo ja levy heijastavat kiillotettuja pintoja ympäröivää todellisuutta, integroimalla ympäristön koostumukseen häiritsemättä keskusteemaa. Näiden osien summa luo teoksen, joka on enemmän kuin pelkkä arjen esineiden esitys; Se on meditaatio muodon, valon ja varjon välisestä vuorovaikutuksesta.
Ison -brittiläinen taiteilija Paul Nash, joka työskenteli eri tieteenaloilla, mukaan lukien oikeinkirjoitus ja valokuvaus, osoittaa tässä teoksessa kykynsä käsitellä erilaisia taiteellisia genrejä. Nash tunnetaan pääasiassa sen surrealistisista visioistaan ja sotamaisemistaan, jotka heijastavat heidän henkilökohtaista kokemustaan ensimmäisen maailmansodan kaivoksissa.
Vaikka Still Dead Nature II - 1927 ei ole tunnetta joidenkin muiden kappaleidensa tunnetta, se on teos, joka tarjoaa poikkeuksellisen tilaisuuden arvioida Nashin määräävää asemaa koostumuksen suhteen ja sen herkkyyden infusoida syvä merkitys arkipäivällä. Tämä maalaus vangitsee ajan myötä pidätetyn ajan ja kehottaa katsojaa pääsemään heijastus- ja pohdintatilaan.
Paul Nash on edelleen keskeinen hahmo 2000 -luvun taiteen historiassa paitsi sen vaikutuksesta surrealismiin ja pyörryyteen, vaan myös sen vuoksi, että se kykenee muuttamaan tavallisen käsitystä, mikä tekee siitä ikkunan kohti poikkeuksellinen. Nosto Nature II - 1927 on todistus sen tyhjentämättömästä luovuudesta ja teknisestä hallinnasta, muistuttaen meitä yksinkertaisten hetkien ja yhteisten esineiden mahdollisesta ylittävyydestä todellisen taiteilijan linssin läpi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.