Kuvaus
María Blanchardin teos "Muerto Nature -koostumus - 1917" on synteettisen kubismin upea eksponentti, joka on yksi taiteellisista virtauksista, jotka luonnehtivat tämän merkittävän espanjalaisen maalarin tuotantoa. Blanchard, geometristen muotojen sisällyttämisen edelläkävijä ja hänen työhönsä avaruuden hajoaminen, saapuu asetelman maailmaan uudella visiolla ja ladattu symbolismilla.
Maalauksen koostumus ilmenee esineiden huolellisen hävittämisen kautta, jotka näyttävät kelluvan nestemäisessä tilassa, jossa näkökulmat kietoutuvat harmoniseen vuoropuheluun. Tässä kuolleessa luonnossa taiteilija valitsee värivalikoiman, joka värähtelee lämpimien ja kylmien sävyjen välillä, mikä antaa teokselle elinvoimaisen ulottuvuuden. Ocher -sävyt, samoin kuin vihreät ja siniset, on muotoiltu hienovaraisesti, luomalla ympäristö, joka ylittää konkreettisen todellisuuden, lähestyen unenomaista. Värin käyttö "Muerto Nature -koostumuksessa - 1917" ei vain korosta kunkin esineen yksilöllisyyttä, vaan tarjoaa myös emotionaalisen syvyyden ja kappaleen yleisen yhteenkuuluvuuden.
Toisin kuin kuolleen luonnon perinteiset esitykset, joissa elementit yleensä kuvataan äärimmäisellä realismilla, Blanchardin teos uhmaa tätä käsitettä yksinkertaistamisen ja abstraktion avulla. Objektit, vaikka se on tunnistettavissa maljakkoksi, astiaksi ja kannuksi, esitetään melkein veistoksella. Lomakkeita yksinkertaistetaan ja hajotetaan, pyytäen katsojaa tutkimaan esineen esittämisen lisäksi myös sen olemusta ja merkitystä ympäristön yhteydessä.
Yksi tämän maalauksen kiehtovimmista näkökohdista on se, kuinka Blanchard siirtyy pelkästään todellisuuden jäljitelmästä rakentaakseen visuaalista kertomusta, joka kutsuu itsehavainnot. Hänen työnsä voidaan lukea kommenttina ihmisen tilasta muutoksen yhteydessä olevan yhteiskunnan yhteydessä. Tätä parannetaan edelleen sen erottuvan tyylin ansiosta, joka on kumbismin ja fauvismin yhdistyviä vaikutuksia, mikä merkitsee polkua taiteellisen kielen mukauttamiseen, joka kunnioittaa, mutta myös haasteita, hetken sääntöjä.
María Blanchard tutki koko uransa ajan identiteettiin, tilaan ja havaintoon liittyviin kysymyksiin, joista tuli erinomainen hahmo 2000 -luvun taiteellisessa panoraamassa. "Muerted Nature -koostumus - 1917" kohdistuu muiden tuotannon muiden teosten kanssa, joissa havaitaan jatkuvaa hakua dekontekstualisoivan jokapäiväistä, muuttaen banaalisuuden elinvoimaisiksi tunteiden ja muodon ilmaisuiksi. Hänen muodostumisensa vaikutus Pariisissa, jossa hän oli yhteydessä avant -garde -liikkeisiin, on tässä työssä tuntuva, joka esittelee sekä fauvismille ominaisen kubismin teknisen kurinalaisuuden.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Muerted Nature -koostumus - 1917" ei vain pystytetä mestariteoksena María Blanchardin tuotannossa, vaan se toimii myös loistavana todistuksena kuolleen luonnon ilmeikkäästä potentiaalista modernin taiteen yhteydessä. Maalaus kutsuu syvää pohdintaa käsitystä, ei vain esineestä, vaan itse todellisuudesta taiteilijan silmien kautta, joka haastoi yleissopimuksia ja yritti antaa äänen piilotetulle jokapäiväisessä elämässä. Tämä kuva, vaikka se on erityinen sisällönsä, ylittää oman genren rajoitukset, ja siitä tulee kehotus esteettiselle ja emotionaaliselle etsinnälle, joka edelleen resonoi nykytaiteen maailmassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.