Kuvaus
Vuonna 1919 luotu Paul Klee "Muerto Nature with Cardo Flor" -teos on erinomainen esimerkki Sveitsin maalarin ainutlaatuisesta taiteellisesta visiosta, josta tuli yksi 1900 -luvun ekspressionismin ja abstraktin taiteen suurimmista eksponenteista. Kleelle, jonka ura kattoi eri vaiheet ja tyylit, on ominaista kyvylle yhdistää figuratiivinen abstraktilla, ilmeinen ominaisuus tässä maalauksessa, jolla on nykyaikainen esteettinen, samaan aikaan runollinen ja monimutkainen.
Tämän kuolleen luonnon koostumus on tarkoituksellisesti epäsymmetrinen, mikä ohjaa katsojan huomion ohdake -kukkaan, joka on keskeinen paikka kankaalla. Kukan orgaaninen muoto on ristiriidassa karkeiden geometristen linjojen kanssa, jotka rajaavat sitä ympäröivät elementit. Tämä lähestymistapa osoittaa kukkaobjektin ennakkoluulon, josta tulee paitsi yksinkertainen luonnollinen elementti, vaan myös vastus- ja kauneuden symboli maailmassa, jota hallitsevat jäykät ja jäsennelty. Kukka, joka on elinvoimainen violetti sävy, näyttää itävän elinvoimaa, kun taas maalin muut elementit, jotka ovat vähemmän määriteltyjä ja enemmän muutisoituja sävyjä, esitetään taustana, joka korostaa sen singulaarisuutta.
Värin käyttö tässä työssä on erityisen merkittävä. Klee käyttää palettia, joka sisältää lämpimiä ja kylmiä sävyjä, luomalla melkein unenomaisen ympäristön. Näiden värien vuorovaikutus yhdessä aivohalvauksesta syntyvien tekstuurien kanssa tuo työhön emotionaalisen ulottuvuuden. Värien valinnan kautta Klee saavuttaa tasapainon rauhallisuuden ja jännityksen välillä, mikä viittaa sekä elämän haurauteen että ympäröivän ympäristön kovuuteen.
Vaikka maalauksessa ei ole ihmishahmoja, ihmishahmojen puuttuminen kehottaa katsojaa pohtimaan heidän suhdettaan luontoon. Thistle, jota pidetään usein ei -toivottuna kasvina, tulee tämän kuvallisen kertomuksen päähenkilöksi, joka haastaa käsityksen arvosta, jota perinteisesti pidetään kauniina. Tässä mielessä Klee näyttää ehdottavan meditaatiota epätäydellisyyden hyväksymisestä, toistuva teema hänen työssään.
Kleen tekniikka, jossa yhdistyvät löysät harjakokot melkein lapsellisella lähestymistavalla, lisää työhön ylimääräisen monimutkaisuuden kerroksen. Taito, jolla manipuloi muotoja ja värejä, luo liikkeen ja elinvoiman tunteen ja kehottaa katsojaa tutkimaan maalauksen jokaista nurkkaa. Tämä tekninen kyky, joka haastaa perinteisen taiteen yleissopimukset, johtaa tarkkailijan tilaan, jossa logiikka on kietoutunut unen kanssa, missä jokapäiväistä muutetaan poikkeukselliseksi.
Hänen teoksensa laajimmassa yhteydessä "Muerted Nature With Cardo Flor" on symbolinen siitä ajanjaksosta, jolloin Klee oli sen maksimaalisella luovalla ilmaisulla. Hänen tämän aikakauden teoksensa heijastavat syvää kiinnostusta luontoon ja henkisyyteen, samoin kuin jatkuvaa tutkimusta näkyvän ja näkymättömän suhteen. Tämä maalaus, kuten monet muutkin sen ohjelmistonsa, kutsuu introspektiivisen tulkinnan, joka ylittää pelkän esteettisen arvostuksen ja provosoi katsojalla sisäistä vuoropuhelua, joka kestää kauan sen jälkeen, kun se on havainnut työn.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Kuollut luonto ohdakekukan kanssa" kapseloi Paul Klen olemuksen modernin taiteen innovatiiviseksi, teoksen, joka ylittää yksinkertaisen tosiasian olemisen olemisesta. Erottuvan lähestymistapansa avulla Klee muistuttaa meitä siitä, että jopa se, mikä arkipäiväinen voi tuntua syvän emotionaalisen ja käsitteellisen vaurauden mahdollisuudelta. Thistle -kukka on ainutlaatuisuudessaan muistutus kauneudesta, jota voi esiintyä epätäydellisyydessä ja haavoittuvuudessa, joka resonoi meissä provokatiivisella tarkoituksella.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.