Kuvaus
Francisco Goyan vuonna 1812 tekemä maalaus "Muerto luonto kultaisella säteellä", joka on valmistettu hänen taisteluistaan kuolleen luonnon genreihin, kenttään, joka mestari Espanja lähestyi useita kertoja koko uransa ajan. Tässä kankaalla Goya esittelee visuaalisen pureman, joka yhdistää kohteen yksinkertaisuuden taustalla olevaan monimutkaisuuteen, joka kutsuu heijastusta.
Etualalla koostumuksen keskipiste on tyylikäs kulta, joka, kuten nimestä voi päätellä, on kala, joka kiinnittää katsojan huomion paitsi elävän värinsä, myös muuten, muuten se on edustettuna. Goya valitsee lämpimän ja kauhistuttavan värin paletin, jotka parantavat kalan ja sen ympäristön tekstuuria luomalla kontrastin kullan kirkkauden ja sitä ympäröivien heijastavien pintojen välillä. Tämä värien käyttö ei vain korosta kalojen laatua, vaan myös muodostaa läheisyyden ilmapiirin, melkein kuin olisimme kohtaamassa perhepöytää, jossa illallisen kohde esitetään rakkaudella ja huomiota yksityiskohtiin.
Koostumus on tasapainossa, ja työn keskelle asetetaan kalat tukemaan tummalla taustalla, joka auttaa korostamaan sen kirkkautta. Oheiset elementit, kuten jotkut kasvillisuus ja projisoidut varjot, viittaavat luonnon ja kotimaisen ympäristön vuorovaikutukseen. Goya saavuttaa melkein kolmen dimensioisen vaikutuksen taitavasti käyttämällä valoa luomalla "kultaisen säteen", joka näyttää johtuvan itse kalasta, esitykseksi, joka voidaan tulkita vaurauden symboliksi, runsaudeksi tai kenties heijastukseksi väliaikaisuuteen elämän ja nautinnon.
Goyan henkilökohtainen tyyli tässä työssä esittelee lähestymistavan, jota voitaisiin pitää nykyaikaisuuden puolien edeltäjänä, jossa arjen ja arjen esineiden näkökohdat alkavat kerätä laajempaa merkitystä. Tarkkailemalla "kuollut luonto Golden Rayn kanssa", havaitaan romantiikan goyan siirtyminen kohti nykyaikaisempia ilmaisuja, joissa pelkästään esitys ylittää kutsut pohtimaan ja vuoropuhelua olemassaolosta.
Vaikka työ on pääosin staattista ja puuttuu inhimillisiä hahmoja, voidaan väittää, että sen olemus on näissä elottomissa esineissä sisäkkäisiä merkityksiä, käsite, jota Goya tutkii mestaruuden kanssa. Jokaisesta elementistä tulee elämän todistaja, ja kala symboloi paitsi itse luontoa, myös ihmisen kokemusta ja sen suhdetta luonnolliseen maailmaan. Suoran vuorovaikutuksen puute ihmishahmojen kanssa luo tilan, jossa katsoja voi pohtia omaa tilaansa ja ruokaan ja kotiin liittyvien muistojen pysyvyyteen.
Goyan teoksen yhteydessä "kuollut luonto Golden Rayn kanssa" voidaan myös verrata muihin kuolleisiin luonnon nykyaikaisiin teoksiin, joissa taiteilijat yrittivät vangita luonnon loistoa ja jokapäiväisen elämän merkitystä. Goya vie kuitenkin tämän tyylilajin pelkän esityksen ulkopuolelle, antaen auran esineille, jotka kutsuvat katsojaa etsimään syvempiä merkityksiä.
Juuri tässä työssä, jossa Goya siirtyy eeppisestä grandiositeetista ja saapuu arjen läheisyyteen luomalla voimakkaan visuaalisen tarinan, joka jatkaa nykyaikaisuuden resonointia. "Buere Nature With Golden Ray" on todistus Goyan kykyistä ja sen kyvystä infusoida elämää yksinkertaisempiin esineisiin, muuttaen tavallisen kalan itse elämän monimutkaisuuden symboliksi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.