Kuvaus
Paul Cézannen "Muerted Nature with Jug" -teos, joka on luotu vuonna 1893, on pystytetty merkittävänä esimerkkinä ranskalaisen maalarin kekseliäisyydestä ja hänen kiistattomasta vaikutuksestaan modernin taiteen kehitykseen. Tässä maalauksessa Cézanne käsittelee klassista kuolleen luonnon teemaa käyttämällä sen erottuvaa analyyttistä lähestymistapaa ja syviä suhteita väriin ja muotoon. Pöydälle järjestettyjen esineiden hierarkia - kannu, hedelmät ja ruokalaji - rentouttaa katsojaa pohtimaan paitsi elementtien esitystä, myös niiden välistä vuorovaikutusta valon ja varjon rakentamassa tilassa.
Objektien sijoittaminen, jotka vaikuttavat melkein monumentaalisesti painovoimassaan, osoittaa Cézannen suosimisen tilavuus- ja kiinteät muodot. Koostumuksen keskellä sijaitseva kannu toimii keskipisteenä ja ylittää samalla utilitaristisen toiminnan, josta tulee taiteilijan muodollisen tutkimuksen symboli. Tämä kiinnostus rakenteeseen on määrittelevä ominaisuus Cézannen työssä; Niiden sävellykset ovat yleensä naturalistisia, mutta niiden muodot ovat tyyliteltyjä, mikä mahdollistaa vuoropuhelun todellisen ja abstraktin välillä.
Värin käyttö "Dead Nature With Jug" -sovelluksessa on ratkaisevan tärkeää teoksen ilmapiirin luomiseksi. Cézanne käyttää palettia, joka on suhteellisen kohtalainen, se on täynnä vivahteita ja variaatioita. Hedelmien kauheat sävyt ja lehtien pehmeä vihreä on kietoutunut varjoihin, jotka rajaavat kannan ja pöydän. Näiden värien vuorovaikutus ei vain luo syvyyttä ja äänenvoimakkuutta, vaan tarjoaa myös elämän tunteen elottomiin esineisiin. Tämä käsityksen totuuden etsiminen värin käytön avulla on yksi Cézannen merkittävimmistä panoksista taidehistoriaan, koska se vaikutti myöhempien taiteilijoiden sukupolviin, mukaan lukien fauvistan ja kubismin liikkeet.
Kiehtova osa teoksesta on tapa, jolla Cézanne onnistuu herättämään valon läsnäolon konkreettisella tavalla, mikä kuvaa sen jatkuvaa kiinnostusta valaistukseen ja sen vaikutuksiin esineisiin. Suoritetut varjot ja refleksit kannan pinnalla ja hedelmät tulkitaan enemmän valon tutkimuksena kuin pelkkänä esteettisenä resurssina. Tämä lähestymistapa strategia on saanut monet kriitikot pitämään Cézannea avaruus- ja kevyen etsinnän edeltäjänä, joka kehittyy myöhemmin 2000 -luvun taiteessa.
Cézanne puolusti ajatusta "nähdä" tavalla, joka rikkoi edellisen kuvallisen perinteen kanssa etsimällä luonteeltaan taustalla olevaa rakennetta, joka järjesti taiteellisen esityksen. "Muerh Nature with Jug" on tämän periaatteen osoitus, jossa teeman yksinkertaisuudesta - kannu ja hedelmät - tulee Ranskan ihanteellinen ajoneuvo tutkimaan visuaalista monimutkaisuutta. Maalaus on viime kädessä pohdintaa etsimisestä ja edustamisesta, haaste sekä taiteilijan kyvylle että katsojan käsitys.
Teos on osa aseista aseista, joita Cézanne työskenteli koko uransa ajan, kukin myötävaikuttaa omaan visuaaliseen ja emotionaaliseen kieleen. Vaikka tämä maalaus luotiin erityisestä tilanteesta vain vähän, sen tyylin perintö on kiistaton. Rakenteen, värin ja valon tutkimuksen yhdistelmän kautta "Kannalla kuollut luonto" ei ole vain kuolleen luonnon mestariteoksena, vaan myös virstanpylväs siirtymässä 2000 -luvun taiteelliseen avant -Garde -ohjelmaan, joka seuraa sen seuraamista polku. Jokaisen ilmeen avulla voidaan löytää jotain uutta muotojen ja värien kietoutumisesta, jatkuvan kutsun katsoa pinnan ulkopuolelle ja tutkia sen edustaman olemusta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.