Kuvaus
Vuonna 1920 luotu Ernst Ludwig Kirchnerin maalaus "Muer luonto ankan ja Agradizan kanssa" on teos, joka kapseloi sekä kuolleen luonnon olemuksen että saksalaisen ekspressionismin erottuvan luonteen, jota Kirchner auttoi määrittelemään. Tässä teoksessa taiteilija siirtyy pois naturalistisista esityksistä subjektiivisemman ja emotionaalisen tyylin hyväksi, joka mukauttaa kuolleen luonnon genrejä, infusoimalla häntä elinvoimaisella emotionaalisella energialla.
Maalauksen koostumus erottuu sen tasapainoisesta, mutta epäsymmetrisestä rakenteesta. Ankan ja rypistyksen, joka on keskitetysti järjestetty kuvapinnalle, ympäröi abstrakti tausta ja joukko elementtejä, jotka vahvistavat metsästyksen ja yhteyden ajatusta luontoon. Vahvojen viivojen ja muotoiltujen muotojen käyttö tarjoaa teokselle dynaamisuuden, jossa kukin elementti näyttää vuoropuhelun muiden kanssa luomalla visuaalisen käärerytmin.
Kirchner käyttää rohkeaa ja todistettua värivalikoimaa, jolle on ominaista syvät kauheat äänet yhdistettynä värillisiin väreihin, jotka herättävät elinvoiman tunteen. Tämä kromaattinen valinta ei vain heijasta suhdetta edustamiin aiheisiin, vaan tarjoaa myös emotionaalisen tulkinnan, joka ylittää todellisuuden yksinkertaisen esityksen. Värit käyttivät amalgamania valoa ja varjoa tavalla, joka korostaa esineitä ja niiden merkitystä, valaiseen siten tilaa, joka kutsuu katsojaa pohtimaan sen sisältöä.
Toisin kuin monet hänen nykyaikaiset, jotka keskittyivät usein realistiseen esitykseen, Kirchner infusoi melkein introspektiivisen laadun kuolleessa luonteessaan. Tässä nimenomaisessa työssä ihmishahmojen puuttuminen on huomattavaa; Eläimet ja elottomat elementit puhuvat puolestaan, edustaen ihmisen ja luonnon välistä suhdetta, joka ylittää metsästyksen. Kirchner, joka tunnetaan yhteydestä symbolismiin ja subjektiivisuuden käyttöön, kehottaa katsojaa pohtimaan elinkaarta ja olemassaoloa yksinkertaistamisen avulla, joka korostaa välttämätöntä.
"Muer luonto ankan kanssa ja rypäle" ilmentää siten Kirchnerin kykyä kanavoida henkilökohtaisia kokemuksiaan ja psykologiaa maalaamisen avulla. Voit nähdä tässä työssä yhteyden sen ympäristöön sekä meditaatiota luonnon tarkkailun ja edustamisen suhteen. Uransa yhteydessä tämä pala on siirtymäkauden aikana, jolloin Kirchner tutkii erilaisia aiheita ja tekniikoita, mikä saa hänet luonnehtimaan työtään yhä abstraktimmalla ja emotionaalisella lähestymistavalla.
Teos ei vain resonoi ekspressionistisen maksun sisällä, vaan myös luotaa sillan kohti myöhempiä tutkimuksia kuolleessa luonteessa nykyaikaisessa maalauksessa. Heidän tekniikansa ja luovan filosofiansa kaikuja voidaan nähdä muiden taiteilijoiden teoksissa, jotka ottivat huomioon värin käytön ja tavan ilmaista emotionaalisuutta ja henkilökohtaista kokemusta, siten Kirchnerin avainhahmo taiteen kehityksessä 1900 -luvulla. Vaikka "kuollut luonto ankan kanssa ja rypyt" ei ehkä ole tunnetuimmista hänen ikonisimmista teoksistaan, hänen analyysinsa paljastaa syvän ymmärryksen ympäristöstä ja ihmisen tutkimuksen suhteessa luontoon.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.