Kuvaus
Juan Grisin maalaus "Muerta Nature - 1914" on symbolinen teos, joka heijastaa sen hallintaa kubistisen liikkeen muodon ja värin käytössä, josta se oli yksi sen näkyvimmistä eksponentteista. Toisin kuin ensimmäiset kubistit, kuten Pablo Picasso ja Georges Braque, Grey tarjoaa heidän työhönsä huomattavan selkeyden ja huolellisen rakenteen, ominaisuudet, jotka selvästi ilmenevät tässä kappaleessa.
"Muerta Nature - 1914" -koostumus on järjestetty geometristen elementtien sarjan ympärille, jotka, vaikka hajanainen, pysyvät täysin luettavissa. Maalauksessa on runsaasti suorakaiteen muotoisia ja kuutiomuotoja, jotka viittaavat herkän tasapainon häiriöiden ja harmonian välillä. Kuvatut esineet, joihin sisältyy kirja, pullo, ruokalaji, jossa on hedelmiä ja lasi-ovat järjestetty siten, että ne luovat visuaalisen vuoropuhelun, syrjäyttäen katsojan huomion kuvapinnan kautta. Tämä koostumuslähestymistapa on ominaista Graylle, joka pyrkii aloittamaan työnsä rationaalisella järjestyksellä, jopa silloin, kun visuaaliset elementit näyttävät liukenevan näkökulmien peliin.
Värin käyttöä tässä työssä harkitaan huolellisesti; Pääosin havaitaan hirvittävien ja harmaiden sävyjen paletti, jota korostavat ocher ja siniset muistiinpanot. Tämä kromaattinen valinta ei vain vaikuta koostumuksen harmoniaan, vaan myös palaa melkein nostalgiseen ilmakehään, herättäen luonnon sävyjä ja lämpimiä kotiympäristöjä. Toisin kuin jotkut heidän nykyaikaiset, jotka valitsivat väriläjähdyksen, Grey käyttää kromaattista hienovaraisuutta, joka täydentää sen muotoilua.
Toinen kiehtova näkökohta "Dead Nature - 1914" on huomio visuaaliseen tekstuuriin ja valoon. Kohdepinnat käsitellään melkein veistoksella, leikkivät valolla ja varjoilla äänenvoimakkuuden ja syvyyden luomiseksi. Tätä näkökohtaa vahvistaa käyttämällä linjoja, jotka rajaavat muodot ja ehdottavat kiinteää kolmiulotteista näyttöä. Kuten monissa hänen teoksissaan, Gray ei vain pyrkii edustamaan todellisuutta, vaan yrittää myös saavuttaa muodollisen vuoropuhelun, joka ylittää pelkän esityksen.
Kuubismin yhteydessä, jossa pirstoutumisen idea ja useita näkökulmia ovat keskeisiä, Grayn työ tarjoaa merkittävän kontrastin. Vaikka hänen tekniikansa ja tyylinsä kunnioittavat tätä avant -gardea, hänen työnsä on usein helpompaa ja seuraa polkua selkeyteen, jonka avulla katsoja voi suhtautua läheisesti muotoihin ja väreihin. Tämä lähestymistapa sai hänen työnsä syvästi resonoitua modernissa taiteessa ja sitä on tutkittava perusteellisemmin.
José Victoriano González Pérezin vuonna 1887 syntynyt Juan Gris muutti Pariisiin vuonna 1906 ja tuli vähitellen avainhahmoksi kubismissa. Hänen sitoutumisensa muodon ja värin tutkimiseen sai hänet kehittämään tyylin, joka, vaikka se on integroitu kubistiseen perinteeseen, erotetaan hänen ainutlaatuisesta lähestymistavastaan. Sen kyky yhdistää realismi abstraktioon käy ilmi "kuolleesta luonteesta - 1914", joka ei ole vain elottomien esineiden esitys, vaan myös tutkimus ja itse todellisuus.
"Nosto Nature - 1914" on enemmän kuin pelkkä muodollinen harjoitus; Se on kutsu pohtimaan esineiden ja niitä ympäröivän tilan välistä suhdetta ja Juan Grisin kekseliäisyyden heijastamista etsimällä uutta visuaalisuutta taiteessa. Teos on edelleen syvästi vaikutusvaltainen, resonoimalla taiteilijoiden sukupolvissa, jotka pyrkivät tasapainottamaan abstraktiota edustamisen kanssa, kuten sen luoja teki tässä merkittävässä teoksessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.