Kuvaus
Francisco Goyan vuonna 1823 luoma maalaus "Witchin lauantaina" tai "Suuri mies Cabrío" on teos, joka kapseloi Espanjan romantiikan hengen, samoin kuin syvän pelon tutkimuksen, yliluonnollisen ja sosiaalisen kritiikin . Yhtenä Goyan voimakkaimmista teoksista pidetään sen huolestuttava ilmapiiri ja sen huomattava esitys noitakokoelmasta inkvisitio ja taikauskot, jotka selviävät populaarikulttuurissa.
Teoksen kokoonpano keskittyy suureen vuohen urokseen, joka nousee pääosin keskelle luomalla visuaalisen akselin, joka johtaa katsojan katseen häntä ja olentoja, jotka väkijoukkoja hänen ympärillään. Tämä olento ja majesteetti on monimutkaisen kohtauksen lumisade, jossa naisten hahmot, oletettavasti noidat, näyttävät palvovan. Heidän ruumiinsa brañat ja taitokset sekoitetaan dramaattisessa kontrastissa taustan tumman tilan kanssa, mikä luo jännityksen valon ja varjon välillä, jota Goya käyttää kohtauksen draamaa.
Värin käyttö tässä maalauksessa on elintärkeää. Goya käyttää tummaa palettia, jossa on mustien ja terrakotit, mikä viittaa pimeyden ja mysteerin ympäristöön. Noidat, joissa on vaaleat ruumiinsa, ovat ristiriidassa ympäröivän pimeyden kanssa, korostavat heidän muutoksiaan ja harhaanjohtavaa hyvyyttä, jota urospuolinen puku symboloi. Valo näyttää johtuvan keskushahmosta, mikä antaa sille melkein yliluonnollisen auran, joka saa katsojaa moraalisten epäselvyyksien verkossa. Tämä värin ja valon käyttö on ominaista Goyesco -tyylille, jolla pyritään heijastamaan visuaalista todellisuutta, vaan myös syventää sen hahmojen psykologiaa ja niiden herättämiä tunteita.
Hahmot, enimmäkseen naiset, ovat edustettuina eri asenteissa, jotkut palvonnassa, toisilla näyttää olevan häiritsevä luonnollisuus, kun taas jotkut esitetään pelon tai vastarinnan eleissä. Jokainen näistä luvuista tuo lisäkerroksen työn merkitykseen, ehkä vihjaamalla pelkoon puuttuvan ajan noituuden koettelemusten takana. Vuosina noitahahmo pelättiin ja samalla kiehtova, symboli sosiaalisten normien kumoamisesta ja tiukasta moraalista, aikana, jolloin inkvisitio vainosi niitä, joita pidettiin erilaisina tai vaarallisina.
Tämän työn suhde muiden Goya -maalauksien, etenkin niiden kanssa, joissa groteskin ja pelon aihe kontekstuaalistavat yhteiskunnan kritiikin, osoittaa sen kyvyn sulauttaa esteetti ideologisen kanssa. Teokset, kuten "3. toukokuuta" ja "El Coloso", jakavat teemassaan erilaiset yhteiskunnan kyselyn säie ja ihmisen syvän tutkimuksen. "Noidat lauantaina" Goya saapuu pimeään alueelle, jonka avulla katsoja voi pohtia omia pelkojaan ja ihmisluonnolle luontaiseen kaksinaisuuteen.
Goya ei heijasta tämän työn kautta vain aikansa taikauskoa ja kollektiivista paniikkia, vaan myös herättää kysymyksiä vallasta, sosiaalisesta hallinnasta ja vastarinnasta. "Noidat lauantaina" on siksi voimakas esimerkki taiteesta, joka ei vain yritä valloittaa, vaan myös haastaa ja aiheuttaa vuoropuhelua ihmisen tilan tunkeutuneesta valosta ja pimeydestä. Loppujen lopuksi tämä teos on pystytetty todistuksena Goya -neroudesta, jonka perintö jatkaa ajan myötä, ja he pohtivat syvää taiteesta, yhteiskunnasta ja pelon luonteesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.