Kuvaus
Neljä kanaa Sts Augustine ja Jerome kanssa vierailu on tuntematon kirjailijamaalaus Alankomaista, joka erottuu sen taiteellisesta tyylistä, sävellyksestä ja värin käytöstä. Tämä mestariteos on alkuperäinen koko 88 x 105 cm, se on vaikuttava esimerkki viidennentoista vuosisadan uskonnollisesta taiteesta.
Tämän maalauksen taiteellinen tyyli kuuluu myöhäiseen goottilaiseen ajanjaksoon, jolle on ominaista huolellinen huomio yksityiskohtiin ja keskittyminen realistiseen esitykseen. Hollantilaisen tuntematon opettaja osoittaa kykynsä edustaa ihmishahmoja, etenkin pyhissä Agustínissa ja Jerónimossa, jotka erottuvat rauhallisen ilmeiden ja tyylikkään asennon vuoksi.
Maalauksen koostumus on tasapainoinen ja harmoninen. Neljä kaanonia, kirkon korkean tason papistoa, on edustettuna erilaisissa, mutta täydentävissä asennoissa, jotka luovat työhön liikkeen ja syvyyden tunteen. Vierailun sisällyttäminen, raamatullinen jakso, jossa Neitsyt Mary vierailee serkkunsa Santa Isabelin luona, lisää maalaukseen kertomuksen ja osoittaa taiteilijan kyvyn edustaa useita tarinoita yhdessä teoksessa.
Värin käyttö neljässä kaanonissa STS Augustineen ja Jeromen kanssa vierailulla on huomattavaa. Taiteilija käyttää pehmeitä ja herkkiä sävyjä, kuten vaaleansininen ja vaaleanpunainen, edustamaan hahmojen mekkoa luomalla hiljaisen ja taivaallisen ilmapiirin. Pehmeiden värien ja maalauksen huolellisten yksityiskohtien välinen kontrasti korostaa hollantilaisen tuntemattoman opettajan teknistä hallintaa.
Tämän maalauksen historia on arvoituksellinen, koska sekä tekijä että teoksen alkuperäinen tarkoitus ei ole tiedossa. Uskotaan kuitenkin, että kirkko tai luostari tilasivat sen uskonnollisessa palvonnassa käytettäväksi. Pyhien Agustínin ja Jerónimon, kahden kirkon tärkeimmän vanhemman, sisällyttäminen viittaa siihen, että maalaus olisi voitu määrätä kunnioitukseen ja uskonnolliseen opetukseen.
Huolimatta tuntemattomasta kirjailijastaan, neljä kaanonia, joilla on STS Augustine ja Jerome, vierailun kanssa on suurta historiallista ja taiteellista merkitystä. Sen myöhäinen goottilainen tyyli, tasapainoinen koostumus, sen värin käyttö ja ihmishahmojen esitys osoittavat hollantilaisen tuntemattoman opettajan kyvyn ja kyvyn. Tämä maalaus on taiteellinen aarre, joka ansaitsee sen kauneuden ja symbolisen vaurauden arvostuksen ja tutkivan.