Kuvaus
Matteo di Giovannin kuusi pyhää Madonna ja lastenkipumaali on viidennentoista vuosisadan italialaisen renessanssin mestariteos. Teos sijaitsee Washingtonin kansallisessa taidegalleriassa ja se on yksi kokoelman merkittävimmistä kappaleista.
Maalauksen taiteellinen tyyli on tyypillinen italialaiselle renessanssille, huolellisella yksityiskohtaisella huomiolla ja tarkalla ja yksityiskohtaisella maalaustekniikalla. Koostumus on erittäin tasapainoinen, ja Neitsyt Marian hahmo keskellä on kuusi pyhää, joista jokaisella on oma persoonallisuus ja ilmaisu.
Maalin väri on elinvoimainen ja rikas, monilla lämpimillä ja kylmillä sävyillä, jotka luovat syvyyden ja ulottuvuuden tunteen. Valoa ja varjoa käytetään kykyyn antaa elämälle elämää ja luoda liikkumisen ja dynaamisuuden tunteen koostumuksessa.
Maalauksen historia on kiehtovaa, koska sen uskotaan olevan Sienan Piccolomini -perheestä hänen kappelistaan San Francescon kirkossa. Myöhemmin Cardinal Fesch osti teoksen ja lopulta pääsi Washingtonin kansallisgalleriaan vuonna 1949.
Yksi maalauksen vähemmän tunnetuista näkökohdista on pienen lapsen läsnäolo koostumuksen oikeassa alakulmassa. Uskotaan, että tämä lapsi voisi olla taiteilijan pojan esitys lisäämällä henkilökohtaisen ja emotionaalisen kosketuksen teokseen.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Mateo Di Giovanni -tapahtuman kuusi Saint Paint -tapahtumaa ja lapsi on italialaisen renessanssin mestariteos, joka yhdistää huolellisen maalaustekniikan tasapainoisella koostumuksella ja rikkaan väripaletin. Sen kiehtova historia ja piilotetut yksityiskohdat lisäävät vielä enemmän syvyyttä ja merkitystä tähän poikkeukselliseen taideteokseen.