Kuvaus
"Notre Damen" pohtimisessa Henri Matissen vuonna 1900 tekemässä teoksessa yksi uppoutuu taiteilijan mestarilliseen siirtymiseen, joka alkoi määritellä äänensä modernin taiteen laajassa kankaassa. Tämä öljy kohtalaisten ulottuvuuksien kankaalle, 49x60 cm, vangitsee kuuluisan Pariisin katedraalin intiimin mutta elinvoimaisen esityksen, koska sen ensimmäisestä Bakota -näyttelystä herätti vaikutelman, joka resonoi syvästi katsojassa.
Ensi silmäyksellä Notre Damen ikoninen rakenne hallitsee kohtausta, mutta Matisse valitsee päättäväisesti henkilökohtaisen ja mietiskelevän lähestymistavan. Vastoin kirjaimellista ja yksityiskohtaista lisääntymistä, joka liittyy usein ajan arkkitehtonisiin esityksiin, tässä katedraali paljastuu sarjan geometristen suunnitelmien ja määrien avulla, jotka näyttävät olevan keskeytetty himmeässä tasapainossa. Tämä fauvismin varhainen esittely, jota Matisse myöhemmin halaa muodollisesti, on tuntuva tapa, jolla ääriviivat yksinkertaistetaan ja värit lisääntyvät.
Matissen kromaattinen valinta on erityisen merkittävä. Cerúleos ja vihertävät sävyt eivät vain matkusta taivasta ja maisemaa, vaan ovat myös itse arkkitehtuurirakenteissa, mikä antaa heille melkein eteerisen laadun. Tämä värien valikoiva käyttö esittelee arvausa, jolla Matisse käsittelisi kromatismia seuraavassa työssään, ja hänellä on perustavanlaatuinen rooli vangitun ympäristön emotionaalisessa rakentamisessa ja mielialan ilmaisussa.
Ihmisen läsnäolon käsite on tässä kappaleessa melkein puuttuva kaiku: Pariisin elämä on vihjattu eikä nimenomaisesti esitetty. Varjo- ja valon alueet näyttävät viittaavan liikettä ja aktiivisuutta katedraalin ympäröivillä kaduilla, mutta juuri tämä vaikea dynaamisuus antaa maalaukselle unelma -ilmapiirin, katseen melkein kuvitteelliseen Pariisiin enemmän kuin tosiasiallisesti.
Ehkä yksi tämän teoksen mielenkiintoisimmista elementeistä on sen koostumuksessa, eräänlainen emotionaalinen kaavio, jossa linjat ja kulmat ohjaavat ulkonäköä kohti keskuspistettä ja hajottavat sen sitten kankaan eri kulmiin. Tämä perspektiivipeli ehdottaa paitsi arkkitehtonista visualisointia, myös väliaikaista pidennystä itse. Tässä on yksi Matissen suurimmista perinnöistä: mahdollisuus samassa kuvassa esiintyvä rakenne ja tunteet.
Henri Matisse tarjoaa "Notre Damen" kautta ikkunan paitsi kaupungille, myös tapaan nähdä. Tämä maalaus on varhainen todistus visuaalisesta kielestä, jonka taiteilija kehittää rohkeaa, siirtyen jäykien akateemisten rajoitusten ulkopuolelle puhtaan subjektiivisuuden ja ylevän ilmaisun maailmaan. Siinä on ensimmäinen värillinen ja muodostuu, että yli puoli vuosisataa määrittelee heidän tyydyttämättömän etsinnänsä taiteen kautta elämän olemuksen sieppaamiseen.